S odstupem jednoho roku vychází druhý ze čtyř připravovaných svazků monumentálního díla Václava Mencla, Dějiny evropské architektury. Jde o jeho poslední, dosud nevydanou knihu, v níž předkládá smysluplný vývoj architektury od jejích počátků až do současnosti, zasazený do historických, kulturních i filosofických souvislostí. V druhém dílu nazvaném Umění antického světa Mencl pojednává o řeckém archaickém i klasickém umění a umění helénistických synkresí v různých částech antického světa: v Malé Asii, na Apeninském poloostrově, ve východních provinciích (Malé Asii a Sýrii) a v perské Mezopotámii. Dále přibližuje umění v době římského císařství, sásánovské paláce v Persii a raně křesťanské umění v latinském světě a ve Východořímské říši. Knihu uzavírá středověké umění národů v Byzantské říši, zahrnující umění řecké ortodoxní církve, arménských synkresí, ruské umění a umění nástupnických národů po rozpadu Západořímské říše. Přes množství lokalit a jejich časový rozsah tvoří kniha jednolitý obsahový celek obohacený autorovými fotografiemi. Vydáním Menclovy monumentální práce splácíme dluh významnému evropskému badateli, jehož dílo dosud nebylo plně doceněno. Kniha vychází ve spolupráci Národního památkového ústavu a Pamiatkového úradu Slovenskej republiky

Monografia o architektovi Emilovi Bellušovi - zakladateľskej osobnosti slovenskej architektúry 20. storočia - podáva syntetický pohľad na jedného z kľúčových predstaviteľov slovenskej architektonickej histórie. V bohatom textovom i obrazovom materiáli (vyše 500 fotografií) predstavuje autor M. Dulla dielo i život známeho architekta, ktorý sa zaslúžil o autentickú slovenskú architektúru, o uvedenie moderny i o založenie celej série národných architektonických inštitúcií architektov. Taktiež výrazne prispel k ich formovaniu od medzivojnového obdobia až po 70. roky vrátane neskoršieho odkazu. V závere publikácie je uvedený chronologický súpis diel a bohaté registre.

Architektonický průvodce Praha / Udržitelná architektura představuje přes třicet projektů, které dokazují, že i pro Prahu se stává udržitelnost silným tématem, a že pokud investor a architekt naleznou společnou řeč, může vzniknout kvalitní urbanismus, veřejný prostor nebo bytový komplex. Navazuje na průvodce PragueScape, který představil 56 veřejných zahrad, parků, náměstí, hřišť či koupališť (2018). Úvodní texty jsou věnované rovněž klimatu, dopravě a připravovaným projektům. Publikace vznikla ve spolupráci s hlavním městem Prahou a Institutem plánování a rozvoje hl. m. Prahy.

Vstupte s námi do mystického světa tajuplných hřbitovů. Průvodcem vám bude tafofil (řecky taphos znamená hrob). Člověk, který se toulá po hřbitovech s fotoaparátem a v zajetí kouzla, které chápe jen on. Podle zásad moderních objevitelů si neodnáší nic než fotky, které jako by viděly víc, než oči běžného návštěvníka. Teď máte i vy šanci projít se po tichých místech plných historie, osudů a tajemného šeptání těch, kteří tu byli před námi. Od pražských Olšan po neznámá místa kdesi u hranic. Navštívíme hroby křesťanské i židovské a pokusíme se spojit s jejich tajemstvím.

Miroslav Masák patří ke klíčovým osobnostem české architektury i života české společnosti druhé poloviny 20. století. Jeho před několika lety vydané knižní vzpomínky sklidily velký úspěch u čtenářů napříč generacemi, proto nyní vycházejí v rozšířené podobě. Jejich autor navazuje na své vyprávění a pokračuje v něm až do současnosti. Osobní vzpomínky architekta, spoluzakladatele libereckého Sialu a jeho unikátní Školky, vysokoškolského profesora, bývalého poradce prezidenta Václava Havla a zejména člověka pevného charakteru a přirozené noblesy jsou zasazeny do širokého rámce společenských i kulturních událostí a stávají se tak poutavou a osobitou kronikou naší společnosti. K jeho nejdůležitějším pracím na poli architektury patří pavilon F na Libereckém výstavišti, obchodní dům Máj v Praze, obchodní středisko Ještěd v Liberci či rekonstrukce Veletržního paláce pro Národní galerii.

The second catalog dedicated to international developments in twentieth- century glass, after Glass from Finland in the Bischofberger Collection. Published in collaboration with the MAK Vienna and LE STANZE DEL VETRO on the occasion of the exhibition in Venice, this volume presents over 300 works from the collection of the MAK Austrian Museum of Applied Arts/Contemporary Art in Vienna and private collections. It focuses, for the first time, on the history of glassmaking in Austria from 1900 to 1937, a period spanning the last decades of the Austro-Hungarian Empire and the First Republic. In the early twentieth century, a group of young architects, designers, and fine arts and architecture students developed a special interest in the process of glassmaking. They paved the way to the first pioneering developments in twentieth-century glass production as they gained a thorough understanding of the material. The collaboration between architects and designers created the style of Viennese glass, found in new projects such as the Wiener Werkstätte or the Austrian Werkbund.

A Kossuth-díjas filmrendező és művelődéstörténész Jankovics Marcell és Méry Gávor fotóművész, a már jól ismert szerzőpáros újabb kötetét veheti kezébe az olvasó.

Jak vypadaly Paříž, Amsterdam, Atény, Barcelona, Jeruzalém, Florencie, Hongkong, Řím, San Francisco, Praha, Ciudad de México, New York, Moskva, Istanbul, Sydney, Tokio, Londýn či Washington v minulosti? Přehledná fólie s rekonstrukční kresbou, přiložená na současnou fotografii, vám umožní představit si původní vzhled těchto velkoměst. Fotografie a kresby doplňuje text o historii daného města a popis jeho pozoruhodností.

Svet chrámov a kláštorov je svojský a nedá sa s níčím porovnávať. Človek je schopný v ňom ukojiť svoju večnú túžbu po splynutí s Bohom. Počas storočí vznikali chrámy a kláštory ako prototyp krásy a súmernosti, obrazy božskej nádhery a stvorenia, model vesmíru. Rastú v najkrásnejších a jedinečných kútoch planéty, projektujú ich, stavajú a zdobia najlepší architekti, stavitelia a umelci. Táto kniha vám predstavuje tie najkrajšie a najzaujímavejšie z nich aj prostredníctvom množstva nádherných fotografií.

Aby mali čitatelia možnosť lepšie spoznať mrakodrapy včerajška i dneška, zaoberáme sa nimi v tejto knihe v chronologickom poradí. Tento postup zjednodušuje pochopenie zmien v stavbách a rôzne trendy v ich vývoji.

Kniha Podoby moderního designu je vynikajúcim prameňom vedomostí pre každého, koho zaujíma umenie dvadsiateho storočia. Odpovedá na otázky: Aké boli hlavné smery? Aké sú charakteristiky jednotlivých smerov a kto sú ich hlavní predstavitelia. Kniha je ľahko použiteľný sprievodca s fotografiami pre študentov ale i profesionálov.

A guide to contemporary architecture practice in one of the most important fields today - the transformative adaptation of existing buildings. A manifesto and survey of contemporary practice by one of the leading offices in this domain, Deborah Berke Partners. For over 30 years, Deborah Berke Partners has been a leader in transforming old buildings for new futures. Transform: The Architecture of Adaptation will explore and document the ecological and urban imperative to revive and adapt existing built fabric, and it will demonstrate innovative and timeless tools and methods for creating successful new architecture out of old structures and found conditions. The book will be illustrated primarily, but not exclusively, with projects by Deborah Berke Partners, including academic buildings, boutique hotels, and community and cultural centers. Essays by Deborah Berke, Noah Biklen, Arthi Krishnamoorthy, and Alan Brake introduce each chapter. It will also include contributions by critics, planners, and artists with a shared interest in creating a sustainable, equitable, and enriching urban environment. Contributors include artist Titus Kaphar, urban history scholar Karen Seto, environmenal design leaders Atelier Ten, and photographer Christopher Payne. The term 'adaptive reuse' is bland and imprecise. It implies a lack of rigor, as if old buildings were discarded objects that can easily be repurposed, like a turning an old milk crate into a bookshelf. Buildings - good ones, bad ones, whether designed by a famous architect, or without an author are complex things, with histories, with impacts on their surroundings, with relations to people and places. They do not all deserve to be saved, but many do. Sometimes an unremarkable building can be transformed into something better than it ever was. Even good buildings by noted architects can be improved upon, especially if their use has changed or if their context has been significantly altered. In much of the country, particularly small to mid-sized, post-industrial cities, opportunities abound for the creative reuse of existing buildings. Deborah Berke Partners approaches these building - old warehouses, office buildings, even a historic sanatorium designed by H. H. Richardson - as material resources and as the foundation of sustainable urban redevelopment. These projects have impacts that extend far beyond their walls - this work is part of an urgent rethinking of American urbanism.

The emergence of the Gothic in twelfth-century France, an architectural style characterized by pointed arches, rib vaults, flying buttresses, large windows and elaborate tracery, triggered an explosion of cathedral-building across western Europe. It is this remarkable flowering of ecclesiastical architecture that forms the central core of Emma Wells's authoritative but accessible study of the golden age of the cathedral. Prefacing her account with the construction in the sixth century of the Hagia Sophia, the remarkable Christian cathedral of the eastern Roman empire, she goes on to chart the construction of a glittering sequence of iconic structures, including Saint-Denis, Notre-Dame, Canterbury, Chartres, Salisbury, York Minster and Florence's Duomo. More than architectural biographies, these are human stories of triumph and tragedy that take the reader from the chaotic atmosphere of the mason's yard to the cloisters of power. Together, they reveal how 1000 years of cathedral-building shaped modern Europe, and influenced art, culture and society around the world.

Další díl knihy, popisující historii a architekturu 52 pražských domů.

This provocative book argues that it is high time the practice of architecture moved away from the ego-fuelled grand visions of `starchitects' to a networked, collaborative, inclusive model inspired by 21st-century trends such as crowd-sourcing, open access and mass customization. But how can collaborative design avoid becoming design-by-committee? Carlo Ratti and Matthew Claudel deftly navigate this and other vital questions, considering along the way the applications of open-source architecture not only conceptually, but also in practice. Open Source Architecture is a rallying cry to students and open-minded professionals seeking new perspectives on a profession that the authors passionately believe to be moribund.

Igor Krpelán je odbornej verejnosti známy ako neúnavný bádateľ a obdivovateľ tradičných foriem ľudovej architektúry, ale aj ako propagátor pokračovania týchto tradičných stavebných princípov ľudovej architektúry. Na Orave má realizovaných mnoho skvelých revitalizácií a rekonštrukcií pôvodných objektov ľudovej architektúry. Svoje viac ako 30-ročné poznatky zhrnul v knižke pod výstižným názvom Zachovanie a pokračovanie rodu, v ktorej nielen oboznámi čitateľov s tradičnými formami ľudovej architektúry, ale aj so stavebnými princípmi starých majstrov, ktorí svoje zručnosti dedili z pokolenia na pokolenie. Jednotlivé detaily stavebného remesla nielen popisuje, ale aj graficky dokumentuje. V publikácii je tiež prezentovaných 27 príkladov rekonštrukcií a revitalizácií pôvodných objektov, ale aj realizácií novostavieb inšpirovaných ľudovou architektúrou od samotného autora, ale aj od ďalších našich i zahraničných architektov. Nielen skvelá štylizácia textov, ale najmä vynikajúce kresby s autorskou výpoveďou a rukopisom sú spolu s obrazovými prílohami silnou stránkou celej knihy, ktorá má ambície šíriť osvetu medzi odbornou aj laickou verejnosťou. Obsah publikácie: 1 Spomienky na minulosť Ľudová architektúra pokus o definovanie Ľudová architektúra na Orave základná typológia Tradičné formy a konštrukčné princípy objektov ľudovej architektúry Umiestnenie stavieb Proporčné vzťahy a tvary dominantných hmôt Pôdorysné a dispozičné riešenie Konštrukcia stavieb na Orave Zvislé konštrukcie Vodorovné konštrukcie Strechy Otvorové konštrukcie Úpravy povrchov Detaily, konštrukčné doplnky Environmentálna logika ľudového staviteľstva 2 Využiteľnosť pôvodných objektov ľudovej architektúry v súčasnosti Príklady úprav objektov ľudovej architektúry Zásady stavebných úprav pôvodných existujúcich objektov tradičného staviteľstva 3 Pokračovanie rodu vývoj stavebnej kultúry transformovaním tradícií v nových podmienkach 4 Konfrontácie Stará strecha nový problém Zásady a špecifiká konštrukčného systému klasických drevených stavieb

Barva je klíčový prvek interiéru. Nejedná se přitom jen o barvu samotné místnosti, ale i o barvu nábytku a dalších prvků a jejich vzájemné působení. Barvy mají také zásadní vliv na lidskou psychiku, například červená stimuluje aktivitu a modrá naopak uklidňuje. Tato kniha představuje praktické nápady a inspirace při využití barev v interiéru domu či bytu prostřednictvím sladění barev nebo naopak kontrastního použití barev či kombinace obojího.

Vydání knihy“Silnice a dálnice“ vyplnilo existující mezeru v řádě odborně populárních publikací.Nebylo snadné vložit několik staletí trvající výstavby silnic na našem území do jedné publikace.Vytvořilo se dělení do jednotlivých časových období, rozdělených do čtyř hlavních částí a to: Historie do roku 1918, Historie po vzniku ČSR do roku 1963, Historie v období 1963-1989, Rozvoj silnic po roce 1990. Autoři publikace doplnili text knihy o zajímavá a výjimečná témata pro samostatné vyjádření, a to i pro ta, která jsou pro silniční dopravu velmi kritická. To byl impuls k zapracování kapitol řešících bezpečnost silničního provozu a ochranu životního prostředí a krajiny. Na zpracování publikace s významně podíleli tito hlavní autoři: Václav Lídl, Ing. Petr Pospíšil, CSc., Ing. Lukáš Svoboda, Ing. Pavel Šejna, Ing. Jan Švarc, Ing. Vladimír Vorel, a 13 dalších spoluautorů. Publikace by však nemohla vzniknout bez spolupráce a poskynutí archivních materiálů celé řady dalších osob a institucí. Upřímným přáním autorů je, aby publikace přiblížila široké veřejnosti řadou významných údajů a zajímavostí historii i současnost našeho silničního stavitelství. Součástí publikace je Klaudianova mapa z roku 1518 a DVD.

Taschen GmbH: This title deals with nature's greatest resource. It covers modern wood architecture from Tierra del Fuego to...

This title offers a superbly illustrated overview of the latest trends and innovations in the field of green architecture. This book presents readers with a detailed analysis of the advantages (and disadvantages) of greenery integrated within architecture and how to make best use of the combination. Topics covered include a detailed study of the alternative options for green roofs and walls - including a visionary project illustrating a revolutionary concept: the "Green Curtain Wall", an innovative architectural element, opening the doors to inspiration, innovation and integration between nature and architecture.

Apartments, Lofts & Penthouses

Architekt Josef Schulz (1840–1917) je většině veřejnosti znám hlavně jako autor návrhu stavby Národního muzea, spoluautor Rudolfina či autor rekonstrukce požárem poničené budovy Národního divadla. Málokdo ví, že vedle architektonické a pedagogické praxe byla důležitou kapitolou jeho celoživotních zájmů také fotografie. Cílem drobné publikace, která je koncipovaná jako doprovodná ke stejnojmenné výstavě, je představit Josefa Schulze coby zdatného fotoamatéra a sběratele fotografií a ukázat, jak se jeho architektonické a fotografické zájmy navzájem prolínaly. Publikované fotografie (tj. reprodukce kolodiových negativů a albuminových pozitivů) pocházejí ze sbírky odd. dokumentace ÚDU AV ČR, a jsou doplněné několika snímky a dokumenty z dalších institucí (Archiv hlavního města Prahy, Archiv Národního muzea).

Práce pojednávající o talentovaném královéhradeckém architektu Vladimíru Fultnerovi (1887-1918) představuje cenný příspěvek do materiálové a analytické báze pro výzkum dějin moderní české architektury na počátku 20. století. Fultnerovy návrhy a realizace z té doby dovolují usuzovat na jeho mimořádné nadání a vůli k formovému experimentu. Domácí historiografie mu však dosud věnovala pozornost jen velice okrajově. Kniha proto dokumentuje Fultnerovy životní osudy od dětství stráveného ve východočeské metropoli, přes jeho krátkéa absolutoriem nezavršené studium na pražské technice, následnou uměleckou praxi, aktivní podíl na kubistické epizodě, až k tragické smrti ve válečné vřavě. Autor k Fultnerovým známým počinům v Hradci Králové a Jaroměři připojuje další, nově objevené práce, a to i z oblasti grafického designu a zejména funerální architektury. Na základě důkladných rozborů pak vyvozuje charakteristiku Fultnerovy tvůrčí osobnosti a ukazuje jeho nikoliv marginální roli na české umělecké scéně. Marcel Pencák (1975) pochází z Hradce Králové, k němuž ho pojí silný patriotický vztah. Vystudoval historii na Filozofické fakultě Univerzity Karlovy v Praze u prof. Roberta Kvačka. Za diplomovou práci o prvorepublikové státní správě získal Cenu E. Beneše. Na stejné škole absolvoval doktorandské studium dějin architektury u prof. Rostislava Šváchy. Odborné texty publikoval v Českém časopise historickém, Umění, Architektu či sborníku Královéhradecko. Vladimíra Fultnera představil veřejnosti již autorskou výstavou v hradeckém Muzeu východních Čech. V současnosti žije v Praze a pracuje jako nakladatelský redaktor.

Zaha Hadid was a revolutionary architect. For years, she was widely acclaimed and won numerous prizes despite building practically nothing. Some even said her work was simply impossible to build. Yet, during the latter years of her life, Hadid's daring visions became a reality, bringing a new and unique architectural language to cities and structures such as the Port House in Antwerp, the Al Janoub Stadium near Doha, Qatar, and the spectacular new airport terminal in Beijing. By her untimely death in 2016, Hadid was firmly established among architecture's finest elite, working on projects in China, the Middle East, the United States, and Russia. She was the first female architect to win both the Pritzker Prize for architecture and the prestigious RIBA Royal Gold Medal, with her long-time Partner Patrik Schumacher now the leader of Zaha Hadid Architects and in charge of many new projects. Based on the massive TASCHEN monograph, this book is now available in an extensively updated and accessible edition covering Hadid's complete works, including ongoing projects. With abundant photographs, in-depth sketches, and Hadid's own drawings, the volume traces the evolution of her career, spanning not only her most pioneering buildings but also the furniture and interior designs that were integrated into her unique, and distinctly 21st-century, universe.

The illustrated book Smart & Small Interiors shows in more than 300 impressive images the variety of designs of small living areas.

This fundamental work provides an overview of the whole creative realm of contemporary landscape architecture. Every aspect of the design and production of these public and private spaces is thematized and elucidated. These spaces encompass a huge variety, stretching from classic garden design and golf courses to greened facades, from guerilla gardening and cemeteries to roundabouts. The approximately three dozen chapters chart the various tasks and challenges in comprehensive introductions. Around 250 vividly illustrated case studies from around the world offer solutions and suggestions in the design process. Whether conservative in style and requiring little explanation, or striking, even ostentatious, these projects are always inventive, unique and compelling - and always seeking to redefine the relationship between human beings and the natural world.

Stavby symbolizující moc a bohatství někdějších vládců budí dodnes obdiv. Vydejte se prostřednictvím 1001 fotografií na cestu k těm nejkrásnějším hradům, zámkům a palácům světa. Objevíte nejen ty nejznámnější, ale i méně známé stavby, které přesto uchvacují svou majestátností a krásou. Nahlédnete do interiérů i skvostných palácových zahrad. Kniha podává přehled tohoto typu arichitektury od starověku až do současnosti.

Escape and unwind with this breathtaking collection of contemporary homes - each designed with relaxation in mind Packed with the spirit of sanctuary, Architecture on Vacation is an inspiring showcase of spaces used exclusively for retreat and rejuvenation; from sun-drenched private islands and peaceful lakeside cottages to intimate mountain hideaways and secluded desert villas. This volume goes further than any other in search of the world's most desirable havens, featuring fabulous, architect-designed homes from across the globe, each illustrated inside and out with carefully curated photography emphasizing each home's stunning location.

Kniha Petra Fidlera je obsiahle a koncepčne veľkoryso spracovaný dlhoročný výskum architektúry baroka 17. storočia v Rakúsku, Čechách, na Morave a čiastočne v Uhorsku - s prevahou materiálu zo Slovenska. V metodicky prehľadnom usporiadaní autor spracováva tému od začiatkov prítomnosti talianskych architektov, staviteľov až po tovarišov a iné osoby spojené so staviteľstvom v zaalpskom habsburskom súštátí cez zvláštnosti a rozvoj ich činnosti, rozoberá ich stavebné aktivity z hľadiska objednávateľov (v prvom rade dvora a dvorskej šľachty, zámožných šľachtických a cirkevných mecenášov), venuje sa životu a dielu jednotlivých významných architektov, staviteľov, rozvetveným staviteľským rodinám a ich „firmám”. Precízne analyzuje typológiu „nových” druhov stavieb, ktoré v Strednej Európe udomácnili v civilnej i cirkevnej sfére prevažne talianski stavitelia: zámky, vily, zámocké záhrady, rôzne tipy kostolov, architektonickú plastiku a ornamentiku a pod. Táto práca je doteraz neprekonané dielo, ktoré v zahraničí stále hodne citujú ako základnú literatúru svojho druhu. Jeho cena pre nášho čitateľa spočíva v zhodnotení významu dvorského okruhu talianskych architektov vo Viedni, ktorí boli nielen spolutvorcami celkového obrazu stredoeurópskeho baroka, ale časť svojho diela vytvorili aj u nás a pre mnohé ďalšie stavby boli „podnety z cisárskej Viedne” významnou, mnohostranne (umelecky, politicky, spoločensky) motivovanou inšpiráciou. Pre poznanie súvislostí barokovej architektúry na Slovensku so stredoeurópskym vývojom má uvedená práca P. Fidlera zásadný význam - umožní posudzovať Slovensko v širšom vývojovom kontexte dejín barokovej architektúry a hľadať preň v celkovom obraze raného baroka 17. storočia v kvantite i kvalite konkrétnejšie miesto. To môže predstavovať pre slovenských historikov umenia užitočnú bázu na ďalšie skúmanie tejto problematiky. Zároveň môže byť pútavým čítaním i pre odborníkov z príbuzných disciplín, ako i pre laikov so záujmom o dejiny architektúry. Prof. PhDr. Petr Fidler (narodený roku 1964 v Brne) vyštudoval odbor dejín umenia a archeológie na Filozofickej fakulte Masarykovej univerzity v Brne. Internú ašpirantúru absolvoval na Umenovednom ústave SAV v Bratislave, pôsobil na univerzite v Insbrucku, v súčasnosti prednáša na Viedenskej univerzite a na Masarykovej univerzite v Brne.

Courtyards are among the most versatile elements of architectural design. With their wide range of sizes and shapes, they are integral components of every conceivable type of constructional project. Some are reserved for private use while others serve the general public. Basically, their main function consists of structuring a building and to provide illumination and ventilation to dense spatial depths. Beyond that, they provide an defined and protected outdoor space that in itself is part of the architectural or landscape design. Based on selected case studies, this volume presents the design diversity of courtyards, focusing in particular on their expedient multifaceted use.