Česká architektonická avantgarda je životním dílem Otakara Nového, předního odborníka v oblasti urbanismu a životního prostředí a znalce dějin moderní architektury. Svou pozornost zaměřil na tvůrce, projekty, stavby, názory a celkový význam meziválečného funkcionalismu. Téma svého díla zasazuje do velmi široce pojatého kulturního kontextu doby od poloviny 19. do poloviny 20. století. Autor sám byl od druhé poloviny třicátých let svědkem spletitých osudů avantgardy, prožíval její naděje a zklamání a téměř se všemi jejími významnými postavami se znal. Příběh české architektonické avantgardy proto vypráví s osobním zaujetím. Vedle obdivu k jejímu nadšení a čistotě úmyslů se však nevyhýbá ani kritice její netolerance a omylů. Kniha obsahuje více než dvě stě fotografií a vychází ve třetím vydání v nové grafické úpravě.

Vila Tugendhat je jedním ze tří–čtyř děl, které jsou přelomem v kulturních dějinách. Její příklad je nesmírně silný. Po desítky let ovlivňoval architekturu a její tvůrce po celém světě – a ovlivňuje stále. Její poselství je univerzální. Není divu, že probouzí stále sílící pozornost a vede k touze po nalezení odpovědi na otázky, proč právě toto dílo a jaké jsou jeho konstitutivní prvky. Publikace Jana Sapáka završuje tři desetiletí usilovného shromažďování a tříbení poznatků, při současných a neustálých kritických úvahách. Jádrem pojednání je fundamentální výklad rozhodujících architektonických principů, které zde architekt díla uplatnil, a jejich systémové vřazení do obecných procesů zrodu moderní architektury. Interpretace se netýká jen samotné vily Tugendhat, ale i sesterských Miesových prací a stejně převratných děl dalších architektů v onom dějinném úseku. Protože dům byl postaven na konkrétním místě a za účasti konkrétních lidí, zachycuje publikace i tyto souvislosti, neboť dílo bylo též důležitým článkem klíčových dějů ve 20. století. Publikace sestává z vyčerpávajícího množství utříděných informací kvalitativní i kvantitativní podstaty. Část z nich byla dosud neznámá a tudíž nezařazená do náležitých souvislostí. Autor zúročil v této knize mnohaleté pozorování domu ve všech jeho proměnách a nabízí veřejnosti k užitku všestranné odborné znalosti i plody inspirativních a závažných rozprav o tématu s mnoha vůdčími autoritami z celého světa. Vše je provázané v jednom strukturovaném celku. K dobru je přidána precizní znalost řemeslných a technologických postupů a materiálů. Kniha je bohatě obrazově vybavena přibližně 250 dobovými fotografiemi, plány a dokumenty, obrazová část je doplněna i několika snímky současnými.

Architektonické prostředí má výrazný vliv na kvalitu života jeho uživatelů, a to v celé své šíři – fyzické, psychické, sociální i spirituální. Vztah architektury k vitalitě těch, jež obklopuje, byl teoreticky zpracován různými autory, zmiňme například úspěšnou knihu Nikose A. Salingarose Sjednocená teorie architektury. Forma, jazyk, komplexita (česky 2017). Nepřekonanou klasikou však zůstává obsáhlé čtyřsvazkové dílo amerického architekta rakouského původu Christophera Alexandera Podstata řádu, a to zejména jeho první svazek Fenomén života. Alexander se snaží o uchopení elementárních principů tradiční architektury a nabízí porozumění tomu, co vytváří život, krásu a funkčnost jak v budovách, městech a krajině, tak v místnostech, zákoutích a detailech předmětů, které používáme. Popisuje geometrická pravidla, s jejichž pomocí se skládají jednotlivé architektonické prvky do celků vyvolávajících pozitivní a prospěšnou odezvu. Tato pravidla odrážejí tvořivé pochody uvnitř organismů a ekosystémů, podivuhodně vyvažující neustálé vznikání nového a udržování harmonie. Kniha propaguje architektonické prostředí podporující vitalitu – tedy takové prostředí, které pozitivně ovlivňuje přirozenou lidskou schopnost žít, růst a vyvíjet se v souladu s vrozeným lidským spřízněním s přírodními systémy a procesy.

Bilingvní publikace s bohatou fotodokumentací nabízí volnou konfrontaci moderního nábytkového designu v Dánsku a Česku za posledních sto let. Osudy obou zdánlivě nesouměřitelných národních cest a obecných specifik sleduje jak v kontextu světového vývoje, tak i v jejich jedinečnosti, snaží se přiblížit stylová východiska i sociálně-ekonomické souvislosti, nastiňuje osudy výrobců a institucí, jejich výstavní, propagační činnost i distribuční schopnosti jako důležité faktory při uplatňování na domácích a mezinárodních trzích. Na knize, jejíž část je též věnována vývoji odborného školství obou zemí a která je obohacena o medailony dánských a českých návrhářů, spolu s Pavlou Rossini a Jiřím Pelclem spolupracovali renomovaní odborníci z oboru Ivana Čapková, Jens Overbye, Dagmar Koudelková a Anežka Šimková či studentka Katedry teorie a dějin umění UMPRUM Klára Peloušková. Grafika Mikuláš Macháček.

Interiérový dizajn je v dnešnej dobe čím ďalej viac komplexnejším odvetvím. Dizajnéri často neplánujú iba prestavby či nové členenia stojacich budov, ale zaoberajú sa aj navrhovaním dizajnu novostavieb. Tento zväzok je encyklopédiou a zdrojom inšpirácie, lebo ponúka 500 jedinečných príkladov súčasného svetového interiérového dizajnu a obsahuje práce od preslávených medzinárodných tvorcov i nových talentov. Nechajte sa zlákať množstvom najrôznejších materiálov a farieb, tvarov, povrchov a zariadení, ktoré spoločne s osvetlením vytvárajú neuveriteľne pôsobivé vnútorné priestory. Výber ultramoderných projektov v tejto knihe vám ponúka globálny pohľad na dizajnové riešenia súkromných domov, obchodov, kúpeľov, reštaurácií, ale aj kancelárií a ďalších zaujímavých objektov. Atlas současných interiérů dáva detailný prehľad dnešného svetového interiérového dizajnu, ktoré rozumne kombinuje medzinárodné trendy, miestne tradície a individuálne štýly.

ARCHITEKTURA 5889 je dosud nejrozsáhlejší publikací o stigmatizované předrevoluční architektuře z let 19581989. Dva svazky o bezmála čtrnácti stech stranách, vážících 5,6 kg, jsou pevným stavebním základem pro narovnání vztahů mezi širokou veřejností a stigmatizovanou architekturou předrevolučních desetiletí. Ambiciózní počin na poli dokumentární literatury vznikal téměř deset let, na třicet odborníků pod vedením Vladimira 518 v něm představuje více než čtyřicet architektů, autorských dvojic či skupin, které ve vymezeném období razantně zasáhly do dějin naší architektury. Drtivá většina takzvané komunistické architektury nemá co do formální stránky s touto ideologií nic společného, přesto na ní dodnes ulpívá nános negativních emocí a neporozumění. Dlouhodobě se bohužel nedaří najít zdravý vztah k této dnes již historické architektuře, proto z ulic našich měst mizí jedna důležitá stavba za druhou. Pokud se nám jako společnosti nepodaří uchovat alespoň to zbývající z kvalitních staveb začátku druhé poloviny 20.století, vymažeme tak jednou pro vždy kus vlastní historie a kulturní paměti, upozorňuje na důležitost tématu tvůrce konceptu knihy a její editor Vladimir 518, jemuž se podařilo sestavit soustředěný tým odbornic a odborníků s cílem utvořit komplexního průvodce, odvážně vstupujícího do společenské diskuze, která se okolo tématu předrevoluční architektury stále intenzivně vede. Impozantní vizuální charakter publikace z dílny 20YY Designers (Robert Jansa & Petr Bosák) utváří historické výkresy, návrhy a plány a především unikátní dobové, mnohdy dosud nepublikované fotografie z archivů z celé republiky. Oba rozsáhlé knižní svazky přitom čtenářům nenabídnou pouze fascinující přehled do vrcholů naší předrevoluční architektury poskytnou jim také detailní orientaci v kompletním dobovém kontextu, od politického systému přes základní architektonické styly, technologie nebo aplikovaná umělecká díla až po pozice žen v architektuře či nadčasové otázky památkové ochrany. Seznam kapitol : Jaroslav Fragner, František Čermák / Gustav Paul, František Cubr, Richard Podzemný, Antonín Tenzer, Václav Hilský, Zdeněk Plesník, Jaroslav Paroubek, Zdeněk Strnadel, Karel Filsak, Zdeněk Edel, Karel Prager, Sial, Zdeněk Řihák, Jan Dvořák, Ivan Ruller, Zdeněk Kuna, Bohumil Böhm, Jiří Siegel, Viktor Rudiš, Stanislav Franc, Věra a Vladimír Machoninovi, Jan Šrámek, Alena Šrámková, Miroslav Řepa, Stanislav Hubička, Vojtěch Šalda / Josef Polák, Jaroslava Gloserová, Růžena Žertová, Ivo Klimeš, Ladislav Konopka/ Alois Hloušek, Rudolf Bergr, Petr Brauner, Pavel Kupka, Jan Bočan / Zdeněk Rothbauer, Vratislav Růžička, Karel Koutský / Jan Kozel, Jan Línek / Vlado Milunić, Václav Aulický / Ivo Loos / Jindřich Malátek, Emil Přikryl, Jan Louda / Zbyšek Stýblo, Jaroslav Mayer / Jaroslav Králíček, Tomáš a Michal Brix. Autoři kapitol: Lukáš Beran / Pavel Směťák, Matěj Beránek, Klára Brůhová, Eva Erbanová, Hubert Guzik, Jindřich Chatrný / Lucie Valdhansová, Michaela Janečková, Klára Jeništová, Petr Klíma, Martina Koukalová, Matyáš Kracík, Irena Lehkoživová / Tomáš Řepa, Lucia Mlynčeková, Terezie Nekvindová, David Neuhäusl, Jakub Potůček, Klára Pučerová, Lenka Popelová, Barbora Řepková, Radomíra Sedláková, Martin Strakoš, Šárka Svobodová, Rostislav Švácha, Jana Zajoncová Tanzmannová, Klára Ullmannová, Jan Zikmund, Markéta Žáčková.

Kniha se tematicky zaměřuje na tvorbu Adolfa Loose v širších souvislostech, jež vedou až k současnému architektonickému dění. Jednotliví autoři a autorky mezinárodního kolektivu se soustředili jak na jeho ideje a tvorbu, tak na příklady přímých i méně zřejmých návazností na jeho dílo. Hlavním scelujícím prvkem je vazba k prostoru v architektuře, jenž se stal klíčovým bodem architektonického myšlení na konci 19. a na začátku 20. století. Kniha zahrnuje ukázky Loosovy tvorby, dále texty historiků architektury a architektů věnujících se Loosovu dílu dlouhodobě také teoreticky (Hermann Czech, Petr Domanický, Jana Laubová, Christopher Long, Dan Merta, Martina Mertová, Maria Szadkowska, Yoshio Sakurai, Filip Šenk, William Tozer) a praktikujících architektů, kteří s koncepty a idejemi architektonického prostoru pracují a dále je rozvíjejí (Alberto Campo Baeza, Sou Fujimoto, Momoyo Kaijima, Mauricio Pezo and Sofía von Ellrichshausen). Nová publikace, jejíž vznik inicioval spolek Architectura a vydal ji ve spolupráci se společností Akontext a Technickou univerzitou v Liberci, přímo navazuje na online výstavu konanou v omezené podobě v době lockdownu v Galerii Jaroslava Fragnera u příležitosti 150 let od narození Adolfa Loose (10. 12. 1870 v Brně – 23. 8. 1933 Kalksburg u Vídně). Grafiky se opět ujal sochař a grafik Jiří Příhoda.

This book celebrates established icons, newly discovered gems and contemporary masterworks that represent the highest expression of Scandinavian design and response to their environment. Fifty projects are featured in detail, ordered according to the way in which different light conditions have imparted particular qualities on the buildings. Henry Plummer treats his subject from a uniquely authoritative perspective in which his words resonate directly with his artfully taken images. Books that give a true sense of the magical light that have shaped great buildings are rare: this is a publication to savour. Nine chapters present established icons, newly discovered gems and contemporary masterworks, according to the way in which different light conditions have imparted particular qualities to buildings. Among the buildings featured are Arne Jacobsens town hall in Arhus, Denmark, Alvar Aaltos Villa Mairea in Finland, Klas Anshelms Malmo Konsthall in Sweden, and many others. Each chapter features an introduction, which traces the nature, quality and cultural history of that aspect of light.

Called the "new architecture for the new world," sustainable building is firmly established as an important influence on residential design. This book is a complete guide to the structural features and interior and exterior elements that make a house healthy for its residents and for Earth. From solar roofs to sinks that flush the toilet by recycling their gray water, There are any number of options, expensive and inexpensive, that can turn into a home into an "eco-house." This is a fascinating volume packed with descriptive photographs and the most current expert information. Builders, contractors, designers, and home owners will find it inspiring and practical.

Souborné dílo představující nejlepší stavby renomovaných architektů posledních let. Na 600 stranách jsou prezentovány grafickými nákresy a ilustracemi práce velkých osobností aktuálního dění ve světě architektury. K vidění jsou nejnovější architektonické trendy, nejzajímavější kulturní a rekreační zařízení, nejmodernější bytové domy a architektura budoucnosti.

Rozsáhlá reprezentativní publikace věnovaná unikátu moderní světové architektury – vile pražského stavitele Dr. Františka Müllera, která byla po rozsáhlé rekonstrukci v roce 2000 otevřena a zpřístupněna veřejnosti – by měla laickou i odbornou veřejnost seznámit s předním dílem světově proslulého architekta Adolfa Loose. Na rekonstrukci objektu i na koncepci publikace se podílí celá řada předních českých i zahraničních odborníků. Anglická verze.

Pete Nelson, the world's best-known treehouse designer and builder, wants to put readers in trees--his motto is, "get 'er done, so you can BE in a TREE." His new book is a comprehensive source of inspiration and practical information about treehouse design and construction. To that end, he explains the basics of treehouse construction with his own recent projects as case studies. Using photographs taken especially for this project along with diagrams, he covers the selection and care of trees and the design, style and construction of treehouses. To ignite the imagination, Nelson presents twenty-four previously unpublished treehouses in the United States, Europe, Africa, Asia and Australia.

The definitive work on the life, achievements and theory of the great choreographer Rudolf Laban Like Picasso in painting, Stravinsky in music or Stanislavski in theatre, Rudolf Laban (1879-1958) has been a seminal influence on the arts in this century. The impact of his theories and practice have influenced the whole course of modern dance and choreography, and his ideas about physical life and expression have also influenced performers in other fields. His mark can be found in the work of artists as diverse as the German dancers and choreographers Mary Wigman, Kurt Joos and Pina Bausch and the British theatre artists Joan Littlewood, William Gaskill, Joan Plowright, Malcolm Ransome and many others In this major new study John Hodgson looks at the different facets and phases of Laban's life and writings to unravel the many strands of his thinking and its application. This is a masterful synthesis of Laban's work, providing a practical understanding of how the human body moves and creates both beauty and purity through movement. It will become a central text for practitioners of dance and theatre as well as the major record of the history and creative development of Rudolf Laban himself.

The official art book for Hideo Kojima's DEATH STRANDING. After the collapse of civilization, Sam Bridges must journey across a ravaged landscape crawling with otherworldly threats to save mankind from the brink of extinction. From legendary game creator Hideo Kojima comes an all-new, genre-defying experience for the PlayStation(R)4 system, nominated for the DICE Game of the Year Award. In the near future, mysterious explosions have rocked the planet, setting off a series of supernatural events known as the Death Stranding. With spectral creatures plaguing the landscape, and the planet on the verge of a mass extinction, it's up to Sam Bridges to journey across the ravaged continent and save mankind from impending annihilation. The Art of Death Stranding is packed with hundreds of pieces of concept art for the characters, equipment, locations and creatures featured in the game, as well as early and unused concepts, including artwork by acclaimed artist Yoji Shinkawa.

Další díl velmi úspěšné knihy seznamuje čtenáře s historií, architekturou a s mnoha zajímavostmi dalších 52 domů. Autoři sledují i takové stavby a domy, jako jsou pojišťovny, nemocnice, banky, ústavy, sokolovny a nádraží. Jejich osudy byly zvláště v posledních letech velmi bohaté na události (rekonstrukce, restituce, spory o majetek). Popis každého domu doplňují perokresby K. Stolaře. Kniha o pražských domech je určena všem milovníkům stověžatého města bez rozdílu věku, kteří se mohou těšit na další díly.

Leading design magazine Openhouse has spent the last six years giving readers a closer look at some of the most extraordinary houses around the globe. In their first book, the editors open the doors to their highlights, including exclusive photography and rarely seen homes. From case study houses by midcentury masters to cutting edge contemporary architecture, Casa Grande describes what it feels like to occupy these spaces from the perspective of their owners - who themselves have become stewards of architectural history.

Shopping is an event which implies much more than just the act of purchasing. Unusual design concepts and immaculate shapes engage all of our senses, making shopping a unique experience. Innovative interior design at the point of sale seduces customers and makes shopping a sensuous experience. Quality architecture has become an indispensible part of successful sales strategies. When renowned architects and aspiring designers devote their talents to putting goods on show, the customer becomes both shopping victim and king. Shop! presents his kingdom . It takes the reader on a shopping spree through 48 of the world’s hottest stores, in locations as diverse as New York, Paris, Tokyo and Buenos Aires, providing a window on the current state of contemporary retail design. Whether for a hip designer store or a high-class boutique, every design is tailored to its clientele, and invites the customer to partake in the zeitgeist of consumption.

A covetable new study on the work of Finnish architect Alvar Aalto, one of the twentieth-centuries most popular and accessible masters. Clear, concise and compact, this complete overview of Aalto explores all his major works, including their environmental, cultural and social contexts.

"Project Japan" is the product of a long journey by author Graham Cooper. A sustained rolling program relating to contemporary art and architecture in Japan, this project involved over a decade of commitment, more than a dozen research and documentation visits to Japan and the help of an influential network of participants. A full-color introduction to art in the context of architecture; the book includes buildings by such renowned contemporary architects as Toyo Ito, Shigeru Ban, Kazuyo Sejima and Yoshio Taniguchi as well as schemes by other leading or emerging architects and artists. "Project Japan" celebrates a special time when artists in Japan regained their self-belief, rediscovering confidence in their own distinctive cultural identity. It also recognizes that traditional buildings, classical gardens and the historic town scape are keys to understanding the current scene.

In decor, the concept of rural style varies according to the geography. Therefore, the delicate rural interiors of the French Provence and Italy?s Tuscany region are very different from the rustic style found in stately North American homes or Britain's famous cottages. To keep abreast of current trends and the individual needs of each family, all of these architectural styles and designs have been updated and reinterpreted. Each project covered in the book focuses on a particular objective, be it the achievement of a bright minimalist interior, a sustainable home or its integration into the landscape.

Each volume in this collection features the most representative works of 30 leading architects in the international arena. These studios or individual architects have been distinguished with numerous local and international awards for their innovative contributions to the world of architecture and for designing new buildings that fulfil an important cultural, political and social purpose. Their projects have become icons because of their spectacular design or the use of new construction materials. New technologies, home automation, functionality, spectacular structures and respect for the environment have earned them a place in the annals of architectural history.

This celebration of 20 of China's latest generation features detailed profiles of each architect, exploring their routes to success, their inspirations and the challenges posed for those working and designing in this richly diverse and rapidly evolving region. Each profile is followed by a selection of recent works, including everything from small-scale conceptual plans to country houses, schools, offices and large-scale city development projects. From exploring new ways to build with radical, sustainable materials to sensitively honouring the vernacular traditions of the country's complex history, each architect brings their unique vision to the question of what architecture means in China today.

An oasis within the home: contemporary bathroom design that can be simultaneously luxurious and functional. Where can you start your morning routine and unwind and relax at the end of a long day? The Bathroom. It can be a sanctuary within one's own four walls or a place to pause before rushing out of the door. From the utilitarian to the luxurious and from the Victorian-influenced to the modern, these rooms are also showcases from stunning design. Whether looking for resourceful solutions for a guest bathroom or rich details to add to a decadent master bath, one is sure to find inspiration within the pages of Take a Bath. Examples from large firms and smaller designers pair with conversations with those who create the practical and splendid spaces.

V rámci edice Slavné vily již byly vydány knihy všech krajů České republiky, Prahy a Brna. Nyní umělecká agentura FOIBOS připravila završení této edice soubornou publikací s výběrem nejslavnějších vil z Čech, Moravy a Slezska. Editory publikace jsou pan profesor Pavel Zatloukal a pan profesor Vladimír Šlapeta. Pro knihu Slavné vily Čech, Moravy a Slezska vybrali 120 příkladů vilových staveb a rodinných domů. Kniha líčí jejich vznik a následné osudy i jejich současný stav v rozpětí dlouhého období od XIX. století až po současnost. Kniha přináší přehled všech architektonických stylů od historismů, přes secesi, kubismus, funkcionalismus, až po nejnovější výdobytky moderní architektury. Představí se vám nejen slavná jména architektů jako byli Jan Kotěra, Pavel Janák či Dušan Jurkovič, ale poznáte i neméně významné architekty, kteří se významně podíleli na architektonickém dědictví České republiky. Každé ze staveb je věnováno samostatné heslo, doprovázené archivními fotografiemi, plánky i snímky jejich současného stavu. Publikace obsahuje také vycházkové okruhy po uvedených vilách s mapou, díky nimž se čtenář může snadněji zorientovat v daných oblastech. Kniha Slavné vily Čech, Moravy a Slezska vychází také jako druhá publikace projektu Visegrádské čtyřky, který započala kniha Slavné vily Slovenska a v němž budou následovat Slavné vily Polska a Slavné vily Maďarska.

Život a dílo architekta Vladimíra Karfíka je mimořádné nejen v ČSR, ale i ve světovém kontextu . Slouží pro poučení a vzor nejen architektům, ale všem zájemcům a obdivovatelům budování koncernu BAŤA, jemuž v čele stály dvě osobnosti: Tomáš Baťa (1876 1932), zakladatel a Jan A. Baťa (1898 1965), pokračovatel. Dílo VZPOMÍNKY jsou základním poučením pro architekturu a pro historii Evropy ve dvacátém století s přihlédnutím k vývoji v USA. Odrážejí tvorbu hlavních proudů umělecké a technické moderny. Při bližším pohledu vidíme, že tvorba hlavních tvůrců moderny byla vysoce individuální. Vzpomeňme na objevná díla Le Corbusiera, Mies Van der Rohe, Waltera Gropia, na sovětské konstruktivisty z 20. let, nebo na modernisty Karla Honzíka, Josefa Havlíčka, Oldřicha Tyla, Bohuslava Fuchse, kteří vždy vytvářeli odvážně individuální styl. Zlínská moderna byla však trochu odlišná, neboť se v ní objevovaly aplikace dvou dominantních tendencí: funkce a konstrukce. Pokročila však i dále, aplikovala v praxi unifikaci, typizaci, standardizaci a produktivní ekonomii. Tato nová tvářnost byla podporována i tím, že architekti ve Zlíně byli nuceni pracovat pro obrovský průmyslový koncern, kde věda, technika a ekonomika hrály hlavní úlohu. Tomáš Baťa, zakladatel rád říkával: Jsou tři hodnoty, kterých si nejvíc vážím - čas, věda a technika. Nejdůležitější je však čas - když ho zanedbáme - tak věda a technika budou už zastaralé, tedy méněcenné nebo bezcenné. Tak se mohlo stát, že 5etážové budovy byly postaveny za 6 měsíců. Vladimír Karfík přišel do zlínské projekční kanceláře v dubnu 1930 z Chicaga, kde byl tři roky zaměstnán u velkých projekčních firem, z toho téměř polovinu doby u slavného Franka Lloyda Wrighta. Objevil ho budoucí šéf Jan Antonín Baťa, který zde otvíral 14 prodejen obuvi. Po tragickém skonu nevlastního bratra Tomáše (+1932) stál osobně v čele firmy BAŤA v letech 1932 až 1939, kdy byl nucen emigrovat přes USA do Brazílie. Vl. Karfík nastoupil do projekčního oddělení koncernu, kde projekční programy byly někdy obrovské. Budovala se další města a továrny v ČSR: Otrokovice, Napajedla, Zruč n. Sáz., Třebíč, Sezimovo Ústí, na Slovensku Batizovce a Partizánské. Také velké průmyslové celky v zahraničí. Jmenujme aspoň ty největší: Batanagar v Indii (20 000 zaměstnanců), East Tilbury v Anglii (12 000 zaměstnanců), Olmuth v Německu, Möhlin ve Švýcarsku, Best v Holandsku, Hellocourt ve Francii, Batavia v Kanadě, Borovo v Jugoslavii a Belcamp v USA. Všude firma překonávala zahraniční konkurenci nejen vědeckou a technickou úrovní, ale i ekonomickými systémy. Vladimír Karfík, ač stanul v čele projekčního oddělen, přesto vždy pracoval i na některém vlastním projektu. Nejzajímavější stavbou byla pro něho administrativní budova č.21, kde se podařilo realizovat, na svou dobu, některé novinky: klimatizaci, montážní příčky, ale převážně tzv. kancelářský velkoprostor, šéfovu pojízdnou kancelář ve výtahu, umývání oken zvenku pomocí výtahu apod. Byla to v této době nejvyšší budova v Evropě. Stavby Vladimíra Karfíka uvádíme podrobně v knize. Jde celkem cca o 95 realizovaných staveb v celém světě.

Kniha představuje autorský výběr 99 realizací rodinných domů od českých architektů, které byly navrženy a postaveny v posledních několika letech. Obsahuje především rozsáhlou fotodokumentaci, provázenou vysvětlujícími komentáři k jednotlivým stavbám. Fotografie jsou doplněny výkresovou dokumentací ke každé ze staveb a to půdorysy a řezem ve stejném měřítku 1 : 333 a situací 1 : 1000, díky čemuž je možné srovnávat velikost a prostorové uspořádání. Úvodní texty pomůžou laiky zasvětit do problematiky celého procesu navrhování, legislativy a realizace. Kniha osloví nejen potencionální stavebníky, architekty a studenty architektury, ale také všechny kdo mají rádi „dobré“ domy.

Mrakodrapy se zrodily před více než sto lety - od té doby se rozšířily po celém světě a dnes patří k nejtypičtějším budovám modernismu. V době svého vzniku představovaly naprosto nové pojetí, jehož základem bylo nakupit na sebe mnoho pater a při konstrukci využívat masově vyráběných panelů, které byly pro nový průmyslový věk typické. Ve skutečnosti však spojovaly archetypy paláce, věže a zvonice (ale také hory, kaňonu, rokle a stalaktitu), které někdy až výstředním způsobem kombinovaly s futuristickými prvky jako ze sci-fi filmů. V tomto ohledu jsou mrakodrapy vlastně současníky kinematografie - sedmého umění a desáté Múzy - a multimedií, jež v současné době představují její další vývojový stupeň. Není proto překvapením, že mrakodrapy, které tvoří přirozenou součást dnešní společnosti zábavy, komunikací a masové avantgardy, hrály již od svých prvopočátků důležitou roli i v oblasti kinematografie a multimédií. A jako kinematografie oslavila své sté výročí celou řadou nových zpracování starších filmů nebo jejich pokračováními, i nové supermrakodrapy, jež se v roli dominant spolupodílejí na vytváření panoramat dnešních měst a které bychom mohli označit za "nové obry", na sebe berou novou podobu. Dnes již nejsou výjimkou superstavby ve tvaru kuželů nebo plachet a přitom je nikdo nepovažuje za kýč. Jsou výstředními sny světových architektonických hvězd, jež nejsou svázány konvencemi běžných stavebních postupů, které přední stavitelské firmy proměňují pomocí moderních technologií ve skutečnost.

Antoni Gaudího – slavný architekt, který do Španělska a především Barcelony láká milovníky umění z celého světa. V katalánské metropoli realizoval téměř všechna svá díla: vily pro dobře postavené měšťany, rozsáhlý park Güell a předevš proslulý chrám k poctě Svaté rodiny – projekt započatý před sto lety, který stále čeká na dokončení. Gaudího život byl plný rozporů. Jako mladík se připojil k hnutí katalánských nacionalistů a stavěl se kriticky vůči církvi, ke konci života věnoval všechny své síly stavbě jediného kostela a image dandyho vystřídalo spartánské stáří. Život zasvětil svému umění, byl nazýván „Dantem architektury".

Building the future now. The iconic work of a singular architect. Zaha Hadid is a wildly controversial architect, who for many years built almost nothing, despite her designs winning prizes and critical acclaim. Some even said her work was unbuildable. Yet over the past decade she has completed numerous structures including the Rosenthal Center for Contemporary Art in Cincinnati (which the "New York Times" called "the most important new building in America since the Cold War"), the Phaeno Science Center in Wolfsburg, Germany, and the Central Building of the new BMW Assembly Plant in Leipzig. Today, Hadid is firmly established among the elite of world architecture, her audacious and futuristic designs having catapulted her to international fame. Every book in TASCHEN's "Basic Architecture Series" features: approximately 120 images, including photographs, sketches, drawings, and floor plans; introductory essays exploring the architect's life and work, touching on family and background as well as collaborations with other architects; the most important works presented in chronological order, with descriptions of client and/or architect wishes as well as construction problems and resolutions; and an appendix including a list of complete or selected works, biography, bibliography and a map indicating the locations of the architect's most famous buildings.