This volume illustrates the fascinating diversity and beauty of Sweden. Sweden, a symbol of Scandinavian idyll, inspires with its falun-red wooden houses surrounded by dense forests, with its quiet bays, long sandy beaches, lighthouses and windmills, colorful boathouses, the glittering sea between archipelagos, the infinite number of lakes, the lonely and wide snow landscapes, dog sleds, reindeer, and moose.

Katalog fotografií.

Zcela neopakovatelné, uchvacující, krásné i děsivé. Snad takto lze pár slovy popsat zážitek z pusté Prahy během karantény, která postihla všechna města a místa nejen v naší zemi. Nezažil to nikdo z naší generace, ani z generace našich rodičů a prarodičů. Snad to mine naše děti a my jim to budeme moci zprostředkovat jen jako vzpomínku, a to díky této knize zcela unikátních černobílých fotografií. Pavel Hroch v nich zachytil naši metropoli, když na pár chvil byla jen sama pro sebe a sama sebou. Projděte se spolu s ním prázdnými ulicemi, postůjte na pustých náměstích, prohlédněte si její architektonické skvosty, jindy skryté za clonou všudypřítomného hlučícího davu. Průvodcem vám bude i osobitý text spisovatele Miloše Urbana. Stalo se to vůbec? Možná to byl jen sen

Další výpravná publikace renomovaného fotografa a cestovatele Tomáše Míčka představuje nejkrásnější skalní krajiny všech kontinentů naší planety. Zatímco při spatření stromů a jiných rostlin obdivujeme jejich životnost a přírodou vytvořené organické tvary, u skal a kamenů oceňujeme pevnost a stálost. Když na svých cestách pozorujeme horský masiv, útesy na pobřeží nebo osamělá skaliska v poušti či na náhorní plošině, dýchne na nás věčnost. Zdá se, že se tu zastavil čas, že jsme se ocitli ve „věčném tady a teď" - a ani méně všímavý poutník se nedokáže této magii kamenů ubránit. Kniha přináší 222 fascinujících fotografií, zajímavé informace, mapky a obrazový rejstřík. A možná vás navnadí i na cestu za poznáváním naší krásné Země.

Kniha Homo Pragensis je sestavena z černobílých fotografií. Prostředím, ve kterém vznikaly fotografie v této knize, je město Praha. Pro autora je toto město magickým místem, které nemá obdoby. Žije v něm svůj každodenní obyčejný život a se svým fotoaparátem zachycuje jeho příběhy. Tato kniha není cestovatelským bedekrem, ani obdivnou výpravnou publikací o architektonických krásách Prahy. Kniha Homo Pragensis je subjektivním pohledem na Pražáky žijící kolem Daniela Šperla, na lidi, které má moc rád Tato kniha je vloným pokračováním řady svazků o dokumentární fotografii.

Idea zátiší ve fotografii 1840-1985. Publikace vychází k výstavám v Galerii hlavního města Prahy a Muzea umění Olomouc. Editoři Dorothea Ritter, Dietmar Siegert, Zdenek Primus.

Umění

Kniha čiernobielých fotografií zo Slovenska a zahraničia. Prvá časť s nazvom Cesty zahŕňa fotografie z alpských krajín - Rakúska, Švajčiarska, Francúzska, Talianska a Korziky a obrazom hovorí o túžbe človeka po poznaní a objavovaní, o zapĺnani bielych miest na mapách. Druhá časť s názvom Zastavenia ponúka fotografie zo Slovenska, hlavne Tatier, Pienín, Oravy a opäť obrazom hovorí o nutnosti zastaviť sa, spomaliť v tomto uponáhľanom svete, kde sa všetci neustále ponáhľame, často ani sami nevieme kam...

Kdo by se nechtěl podívat do záhadných míst? Nová kniha NEJTAJEMNĚJŠÍ MÍSTA SVĚTA nabízí pohled na ty největší záhady, s nimiž se lidstvo dodnes potýká. Čtivou formou přiblížené tajemné stavby, jejich technologie či posvátná místa každého přitáhnou a nepustí, dokud nedočte poslední stránku. Kniha se díky svému poutavému zpracování stane bestsellerem na českém záhadologickém trhu. Každý čtenář si najde právě tu svoji záhadu, která jej doslova uhrane. NEJTAJEMNĚJŠÍ MÍSTA SVĚTA nabízejí netradiční pohled na vskutku netradiční místa! Obří záhady, nečekané technologie, překvapivé postupy, dráždivá tajemství, to všechno a ještě mnohem více nabízí novinka vydavatelství RF-Hobby NEJTAJEMNĚJŠÍ MÍSTA SVĚTA.

Piaty diel knižného projektu autora Juraja Mravca – INTERVIEW s FOTOGRAFIOU je na svete! Kniha v exkluzívnom balení v čistom minimalistickom dizajne obsahuje sedem dynamických rozhovorov so svetovými fotografmi aj s fotografiami z ich tvorby. Ian Berry, Stuart Franklin, Stanley Greene, Ed Kashi, Péter Korniss, Jurij Kozyrev, Jan Saudek prinášajú myšlienkové a obrazové posolstvo z prostredí, kam sa bežný človek nedostane. Príbehy vyrážajúce dych sa odohrávajú v kontexte s citátom fotografky Lisette Model, ktorá povedala: Nikdy nestláčaj spúšť, pokým ťa tvoj objekt nenapĺňa až po hrdlo.

Noční fotografie jak na fascinující snímky noční oblohy. V dnešní době se fotografům krajinářům otevírá zcela nový svět. To, co ještě před několika lety bylo nesmírně obtížnou disciplínou, je dnes dostupné téměř každému. Mluvíme samozřejmě o fotografii noční oblohy. Nejnovější digitální fotoaparáty umožňují vstoupit do této krajinářské disciplíny opravdu každému. Bez znalostí a zkušeností to ale nepůjde. Glenn Randall s vámi na stránkách této knihy sdílí 40 let zkušeností krajinářského fotografa a fotografa noční oblohy. Naučíte se vše od fotografování hvězdných drah (star trails) přes focení měsíce a mléčné dráhy až po speciality, jako je fotografování polární záře. Každá z disciplín je specifická a často vyžaduje jiný přístup k expozici, kompozici i následné úpravě snímků. Ponořte se do nejlepší knihy o fotografování noční oblohy a posuňte své krajinářské fotografie zase o kus dál! Glennovi se podařilo spojit lásku k přírodě a zápal pro fotografii. Jeho snímky byly otištěny v nepřeberném množství světově vydávaných kalendářů a časopisů jako Audubon, GEO, Outdoor Photographer, Outside, SKI, LA Times Magazine, New York Times Magazine, National Geographic Adventurer a mnoho dalších. Ve svých 62 letech prodal víc jak 10 000 tisků svých fotografií, ty byly použity na 82 titulních stránkách a ve více než 1 700 vydáních časopisů a knih. Glenn také napsal přes 200 článků do prestižních časopisů a 12 knih.

Publikácia po prvýkrát predstavuje tvorbu Karola Kállaya v oblasti módnej fotografie. Čitateľa uvedie nielen do pútavého života fotografa, ale oboznámi ho aj s dejinami tohto obľúbeného fotografického žánru doma i vo svete. Karol Kállay začínal v prostredí Československa ako fotograf v časopise Móda-textil. Neskôr nadviazal spoluprácu s nemeckými časopismi Saison a Sibylle a parížskym časopisom Jardin des Modes. Móde sa venoval viac ako tridsať rokov a môžeme ho považovať za zakladateľa módnej fotografie na Slovensku. Vo svojich najlepších snímkach prepájal inscenovanú fotografiu s dokumentárnym prístupom a zúročil tak svoje skúsenosti reportážneho fotografa. Vďaka odvahe, invencii a vytrvalej snahe vyrovnať sa kvalitou ostatným svetovým fotografom sa mu podarilo presadiť sa aj v zahraničí. Historičky umenia Lucia Almášiová a Zuzana Šidlíková približujú domáce aj zahraničné projekty Karola Kállaya, doplnené o spomienky modeliek, s ktorými fotograf spolupracoval. Atraktívny obrazový materiál, ktorý vybral a zostavil Richard Kučera Guzmán, je súčasťou rozsiahleho a do veľkej miery nepublikovaného archívu Karola Kállaya. Publikáciu vydáva kreatívna agentúra RICHIE.. v spolupráci s Vydavateľstvom SLOVART.

V intimně laděné knize fotografií Close Up se Milan Pitlach věnuje tématu, které je mu skutečně více než blízké fotografování své ženy. A tak tě fotím, i když vím, že tím nepodám žádný důkaz. Ale fotím tě tak, aby mi nic vzácného neuniklo, píše v předmluvě ke knize básník Jaromír Typlt. Pitlachovy fotografie nejsou produktem ateliérových seancí, vznikaly spontánně téměř dvě desítky let a jsou křehkým svědectvím nejen o milostném vztahu dvou lidí, ale také o obecné lidské touze po uchování vzácných okamžiků a vzdorování pomíjivosti.

V rozsiahlom cykle 152 farebných a čiernobielych fotografií z rokov 2007 - 2017 prináša významný slovenský filmový režisér a scenárista prof. Dušan Hanák (1938) humánne a empatické dokumentárne svedectvo o ľuďoch žijúcich na okraji spoločnosti v globalizovanom svete. Výtvarne pôsobivé dokumentárne snímky z Angoly, Ruska, Indie a Nepálu, Ekvádora a Peru, ale aj zo Slovenska, Českej republiky, Poľska, Bulharska, Francúzska, Nemecka a Talianska zobrazujú rôznorodosť a charakter obyčajných ľudí v ich autentických prostrediach. Úvodnú štúdiu napísala historička umenia, teoretička a kurátorka Katarína Rusnáková.

The book presents a cross-section of the lifelong work of Josef Koudelka. It was published in conjunction with an exhibition organized at the Museum of Decorative Arts in Prague in order to commemorate the photographer’s 80th birthday. Inside, readers will find 350 photographs from the extensive set of works that Koudelka decided to donate to his country, representing all major cycles from his entire body of work (Beginnings, Experiments, Theatre, Gypsies, Invasion 68, Exiles, Panorama). Published in Czech and English, this beautiful publication, prepared by Josef Koudelka in collaboration with Irena Šorfová, offers a comprehensive look at Koudelka’s life and work.

Život současných židovských společenství ve fotografiích se slovním doprovodem judaisty Daniela Soukupa. Významný fotograf Jindřich Štreit na obálku knihy napsal: „Jestliže jdeme koncepčně, cílevědomě a s jasnou představou za svým snem, dokážeme neuvěřitelné. Pro Jindřicha takovou vysněnou metou bylo vydání knihy... Již po několik let soustředěně pracuje na fotografickém cyklu s židovskou tematikou. Není mu zatěžko jet kamkoli, aby zachytil atmosféru setkání, událostí, slavností nebo prostředí, ve kterém doposud nebyl, a to i po několikáté... Navštěvuje hřbitovy, a nejen ty, kde odpočívají jeho příbuzní. Neváhá zajet do Izraele, do Londýna, na Ukrajinu nebo do polské Osvětimi a Treblinky. Po jednotlivých střípcích skládá svůj příběh života od narození až po jeho konec...Tato kniha přichází na svět s pokorou a úctou. Přijměte ji jako poctu židovskému národu.“ S předmluvou Leo Pavláta a doslovem Karola Sidona.

Fotograf Tomáš Princ prochází téměř každý den ulicemi Prahy a oslovuje neznámé lidi otázkou: „Mohl bych vás vyfotit?“ Tato kniha představuje ty nejzajímavější příběhy z jeho populárního blogu Humans of Prague za posledních pět let. Obyvatele a návštěvníky hlavního města představuje autor jako přemýšlivé pozorovatele i vtipné glosátory vlastních životů, jako vypravěče radostných i smutných příběhů, jako jejich sebevědomé protagonisty i ty, kdo se zdají být ve vleku minulých událostí. Objevuje pamětníky velkých okamžiků uplynulého století i svědky prchavých okamžiků současnosti. Kniha Humans of Prague je unikátní mozaikou reflektující všechny barvy našich životů, prohry, zklamání a nevyplněná přání, ale i sny, touhy a soukromá vítězství. Praha je svou architekturou a historií vzrušující město, ale když se podíváte skrze její krásu, zjistíte, že onu magickou přitažlivost spoluvytvářejí především lidé, které v ní můžete potkat.

Fotografie a doprovodné texty z autorova dobrodružného cestování po exotických zemích (Albánie, Alžír, Barma, Mongolsko a další.)

Soubor dvou knih nakladatelství Art Benický obsahuje tituly Číňané na přelomu tisíciletí a Číňané v čase olympijském.

Kniha Japonsko je sestavena z výberu cernobílých fotografií, které vznikaly behem peti fotografických cest a studijních pobytu v Japonsku mezi lety 1997 a 2015. Soubor fotografií je ceským vhledem do svébytné japonské kultury a osobitou sociologickou studií každodenního života lidí v japonských velkomestech i na venkove. V knize se autor snaží médiem cernobílé fotografie zachytit dynamický život japonských obyvatel, ale též jejich tradice, historii, kulturu a zvyky.

klenoty, ktoré sú živými svedkami našej národnej minulosti. Interiéry chrámov zdobia vzácne umelecké diela, medzi ktorými vynikajú oltáre. Kniha Oltáre a ikonostasy na Slovensku prináša bohatý fotografický materiál a základné informácie o významných slovenských oltároch a ikonostasoch. Je zostavená tak, aby poskytovala prehľad o vývine oltárneho umenia u nás. Knihu obohacujú skrátené anglické texty.

Originální autorská publikace nazvaná Znamení Lvova přináší nevšední propojení fotografií a psaného slova. Básník, prozaik a umělecký fotograf Igor Malijevský vykresluje prostřednictvím působivých černobílých fotografií současný ukrajinský Lvov jako město plné odlesků své bývalé slávy, překvapivých kontrastů i žité spirituality. Poetika Malijevského fotografií přitom často překračuje příběh konkrétního místa a směřuje k obecnému existenciálnímu přesahu. Osobité doprovodné texty autor koncipuje jednou jako útržky rozhovorů se svéráznými obyvateli města, jindy jako ironické básnické glosy či v bravurní zkratce vyprávěné příběhy náhodných setkání.

Ladislav Drezdowicz, rodák z Petrovic u Karviné, odešel z Československa po okupaci v roce 1968. Jeho druhým domovem se stala švýcarská Basilej a nedobrovolný exil trvalým námětem jeho fotografické práce. „Nepovažuji za rozhodující být Čechem nebo Švýcarem. Podstatné je, co nás všechny spojuje,“ říká Drezdowicz, který ve své knize fotografií představuje snímky z různých koutů světa. Drezdowicz však není sběratelem efektních momentek. Fotoaparát je pro něho nezbytným každodenním průvodcem, ať již žije několik měsíců v Indii a vyučuje angličtinu děti dalitů, nejnižší kasty tzv. nedotknutelných, či se každoročně vrací na Kapverdy, kde stranou zájmu a turistického ruchu živoří ostrované, mezi nimiž našel mnoho přátel. Kniha zahrnuje také fotografie z jeho návratů do Čech, z cesty do Tibetu a také nevšední pohledy na život ve Švýcarsku ze souboru příznačně nazvaného Švýcarské rozmary. Drezdowiczova fotografická kniha vypráví osobitý příběh muže, který se rozhodl vydat na cestu, na níž ho i díky pravidelné meditaci provází klid. Fotografii využívá k jisté existenciální reflexi světa i sebe sama a pomocí (ač černobílých) fotografií zprostředkovává své poznání, že svět není černobílý.

Jiří Valenta (1936 -1991), významný malíř českého informelu a protagonista takzvaných Konfrontací. Po opuštění Československa v roce 1968, navázal na svou dosavadní tvorbu, ale nepodařilo se mu najít napojení na německou galerijní scénu. V roce 1975 přestává malovat a začíná v tajnosti fotografovat, své práce ovšem nijak neprezentuje a nechává je pouze ve formě diapositivů. Zemřel v Kolíně nad Rýnem.

Two artists, one vision. This title deals with the enigmatic and genre-defying work of Inez van Lamsweerde and Vinoodh Matadin. Inez van Lamsweerde and Vinoodh Matadin's work has graced the walls and pages of some of the world's finest galleries and fashion magazines, and if it is surprising that their photographs easily float between these worlds, it is by virtue of their ease in creating imagery that seeks homes in both culturally elite and mainstream outlets. For some of their photographs, such as their portrait of Bjork or campaign for Givenchy, van Lamsweerde and Matadin have worked in collaboration with the art directors M/M (Paris), who have also designed this sumptuous retrospective that looks back at "pretty much everything" that the photographers have been working on for over two decades and has brought them to the forefront in the fields of both art and fashion.

Monografie Jaromíra Čejky s názvem Stopy je splátkou dluhu významnému českému fotografovi, kterého zná kulturní obec především jako autora fotografického projektu Jižní Město. Rozpětí tvorby Jaromíra Čejky je však daleko širší a tuto šíři má monografie čtenářům představit alespoň v těchto předkládaných obrysech. Jeho kompozice nejsou jen interpretací skutečnosti, neboť jsou rovněž výsledkem recepce umělecky směrodatných fotografií a jedinečným uchopením všeho, čemu autor vtiskl podobu stop skutečnosti.

Umelecký fotograf Rastislav Bero sa vo svojej štvrtej knihe so zvedavosťou malého dieťaťa ponoril do nekonečných podôb dreva, ktoré podnecujú fantáziu a vyvolávajú predstavy bájnych i reálnych bytostí a situácií. Básnik, esejista, spisovateľ, hudobník Daniel Hevier sa nechal inšpirovať obrazovými podobami dreva a svoje predstavy vyjadril v poetických miniatúrach. Obaja nám tak sprostredkovali pohľad na veci, ktoré v zhone života akosi nevidíme. Kniha zaujme obdivovateľov krásy prírody i múdreho slova.

Fotografujete rádi portréty lidí a potřebujete inspiraci? Chcete se naučit, jak divákům zprostředkovat víc než jen odraz toho, co se zrovna nacházelo před objektivem? Nechte si tedy od zkušeného autora a fotografa poradit, jak ovládnout tuto tradiční, ale stále se proměňující disciplínu, a objevte nečekané pohledy na své známé, náhodné kolemjdoucí či rodinné příslušníky. Kromě mnoha výtečných záběrů, kterými se můžete inspirovat, doprovází text řada tipů a doporučení, jež začátečníkům pomohou s prvními kroky při fotografování portrétů a pokročilým poskytnou rychlé zlepšení v technické i výtvarné kvalitě jejich snímků. Autor se v knize mimo jiné věnuje těmto tématům: - Správná kompozice a expozice - Nejčastější chyby začátečníků - Focení v interiéru, exteriéru i ateliéru - Výběr správného technického vybavení - Rodinná fotografie, fotografování více osob - Stylizovaný portrét, glamour, reportážní portrét a další O autorovi: Michal Bartoš je auto­rem populárních knih Kompozice v digitální fotografii a Fotografujeme architekturu. Fotografii se začal věnovat už v dětství s flexaretou svého otce. Absolvoval Institut výtvarné fotografie (dnešní ITF) a v současné době je fotografem na volné noze. Některé jeho snímky se staly součástí sbírky UNICEF „Mládež 80. let“ a roku 1996 získal v soutěži Czech Press Photo první cenu v kategorii Každodenní život. S jeho prací se můžete seznámit na stránkách http://www.michalbartos.cz nebo http://clovecina.cz.

Osobitá a dojemná kniha od autorky titulů Just Kids a M Train obsahuje na 365 fotografií a zamyšlení, jež dokládají jedinečnou estetiku Patti Smith. Inspirací pro vznik tohoto díla byl autorčin populární profil na Instagramu. V roce 2018 zveřejnila na této sociální síti první snímek. Pod obrázkem byla krátká zpráva: „Zdravím všechny.“ Patti Smith, která dříve fotila na polaroid, začala na Instagram přidávat fotky z mobilu, na nichž se objevují děti, topení, boty nebo její habešská kočka Cairo. Sledující těmto miniaturním vhledům do autorčina světa ihned propadli, ať už se jednalo o záběry kávy, rozečtených knih, obrázky z hudebních turné, železničních stanic a zapadlých kaváren nebo o náhrobky jejích hrdinů – Williama Blakea, Dylana Thomase, Sylvie Plathové, Simone Weilové či Alberta Camuse. Po nějaké době tak vznikl ucelený příběh o životě zasvěceném umění, který si získal více než milion sledujících. Kniha také obsahuje staré fotografie, které nejsou k vidění nikde jinde – perly jako dar k výročí, matčina klíčenka či manželova kytara Mosrite. Svůj notes má Patti Smith vždycky po ruce, aby v rozmanitých a zároveň intimních zápisech mohla čtenářům poskytnout zprávy o svých cestách po celém světě. Kniha dní a 365 fotografií, jež obsahuje, nabízí jedinečný způsob, jak nahlédnout do velké mysli vizionářky, básnířky, spisovatelky, umělkyně. Je plná naděje, žalu i hravosti, a proto může být inspirativním dílem pro dnešní nejistou dobu.

Fotografické dílo Pavla Šešulky (*1945) vznikalo pouhé jedno desetiletí – v osmdesátých letech minulého století. Fotografii se sice věnoval dočasně, avšak s velkým nasazením, které je pro něj typické. S podobnou vášní byl v mládí profesionálním zpěvákem populárních písní, později rybářem, akvaristou, amatérským malířem a řezbářem. Publikace podává svědectví o jeho fotografické tvorbě, kterou v úvodní eseji Petr Klimpl zasazuje jak do životního rámce autora, tak do dobového kontextu fotografie. Vedle začátečnických prací Pavla Šešulky přináší kniha ukázky z cyklu Lidé z města (před r. 1986), městské momentky, které se svým pojetím vymykají obvyklému frontálnímu snímání a vyjadřují osamělost městského člověka mezi jinými lidmi. Silně expresivní soubor z prostředí diagnostického ústavu mládeže s názvem Pasťák (před r. 1987) působivě dokládá dobovou iluzi komunistického režimu o výchově, resp. „převýchově“. Vrchol Šešulkovy fotografické tvorby tvoří soubor Zátiší (před r. 1990). Tento žánr, bohatě rozvinutý v klasické malbě, tradičně symbolizuje marnost, pomíjivost – vanitas, a v české fotografii je silně zastoupen v dílech Josefa Sudka a Jana Svobody. Pavel Šešulka ve svém skromném ateliéru sestavoval z běžně dostupných materiálů kompozice se symbolickými obsahy, které fotografoval, a vytvářel tak experimentální obrazy přesahující realistické zobrazování směrem k fantazijním světům. V osmdesátých letech minulého století byly fotografie Pavla Šešulky opakovaně vysoce hodnoceny na dobových přehlídkách amatérské fotografie a publikovány ve fotografických časopisech. Jsou uloženy ve sbírce Moravské galerie v Brně a ve sbírce Svazu českých fotografů v Praze.