Na počátku byla hvězda. Pak přišla pop-music. Karla Gotta znali desítky let všichni občané Československa. Jako největší domácí hvězda své doby byl výjimečný a zároveň každodenně přítomný. Nikdy u něj nešlo jen o písničky a o osud jedné hvězdy. Jeho příběh byl příběhem Československa: Gott často artikuloval a zároveň umocňoval náladu ve společnosti. V šedesátých letech prožíval velký třesk československé pop-music, pomáhal ji vynalézt a spolu s publikem se opájel její čerstvostí. Po roce 1968 normalizované Československo stagnovalo a Gott byl zásadní součástí jeho stojatých vod. V osmdesátých letech se snažil oklepat z té nejhorší nesvobody a hledal prostor mezi nezávislostí a přežíváním — stejně jako většina společnosti. V letech devadesátých se pak Karel Gott rozhlížel, jak vše přetavit do nového začátku a podnikat. Dobová média a hudební průmysl, tichá vyjednávání mezi mocí a zábavou, instituce státního monopolu, kultura izolovaná a zároveň mnohdy dotovaná, zvládnuté řemeslo i to nejtemnější z protekcionářského popového byznysu — toho všeho se příběh Karla Gotta dotýká. Zároveň je to příběh muže, který možná jako první v Československu pochopil, jak se dělá sláva. Kniha GOTT hudebního publicisty Pavla Klusáka všechny tyto příběhy vypráví a črtá přitom plastický obraz společnosti a kultury Československa od padesátých do devadesátých let minulého století.

"Egy akcióra kész, cinikus és rideg férfi. Meggyőződéses patrióta, megvesztegethetetlen, ellenállhatatlan, nem veti meg a testi örömöket és a finom falatokat, mohón habzsolja a luxust és az utazásokat, a veszélyben teljesedik ki, és mindig a penge élén táncol." Mindenki betéve tudja a nevét. Mindenki kívülről fújja a számát. De vajon tényleg ismerjük őfelsége sármos kémjének valódi személyiségét? Mi rejlik a tökéletes mosoly mögött, mit is tudunk Ian Fleming gazdag képzeletvilágának szülöttéről, aki immár több mint fél évszázada a szemünk előtt menti meg a világot? Hogy szereti a kiadós reggeliket, bánja, hogy oda a kiváló Berettája, és úgy tartja, a tökéletes nő a főzés és a szerelem művészetét egyaránt bírja. És hogy sajnálja, ha ölnie kell, de hazája szolgálatában megteszi. Gyanakvó természetű, barátságtalan, és nem csupán az MI6 egyik legkiválóbb ügynöke, hanem egyúttal a legmegbízhatóbb is. A kiváló tollú francia író, Guillaume Evin hiánypótló művében életre kel az Ian Fleming regényeiből és novelláiból jól ismert szmokingos hős, megtudhatjuk, mit csinál, ha nem éppen vodka-martinit nyakal - rázva, nem keverve. James Bond-rajongóknak kötelező életrajz.

Herečka židovského pôvodu Dalma Špitzerová bola do posledného dychu dáma. Prežila vojnu, pracovný tábor v Novákoch aj režim, ktorý jej bránil v realizácii. Nič ju však nezlomilo. Nikdy sa nesťažovala, silná vôľa a obdivuhodná trúfalosť ju posúvali vpred. Život si zrežírovala ako divadelné predstavenie, lebo sen stať sa hereckou hviezdou sa jej nenaplnil podľa predstáv. Verila, že ju v mnohých situáciách zachránila krása, a ak jej nesadli kulisy či vedľajšie postavy, dotvorila si ich. Dalmina výpoveď je plná detailov o živote na hrane, všadeprítomnej smrti, o láske, nádeji a pravde, ktorá sa môže ľahko prekrútiť.

Fascinující autobiografie Debbie Harry, zpěvačky světoznámé americké hudební skupiny BLONDIE, která řádila na světových pódiích koncem sedmdesátých a osmdesátých let. Bestseller americké knižní scény závěru roku 2019. Debbie Harry je zpěvačka, herečka, aktivistka a ikonická tvář New York City. Skupina Blondie, ve které působila jako frontwoman, stvořila zcela nový zvuk, který spojoval rock, punk, disko, reggae a hip hop, a dala tak světu hity, které patří k nejoblíbenějším songům všech dob. Byla múzou a spolupracovnicí nejodvážnějších umělců uplynulých čtyř dekád. Její vliv na americkou kulturu je nepopsatelný stejně nepopsatelný jako její soukromí a myšlenky, které si vždy pečlivě střežila až doposud! Tváří v tvář přináší upřímnou a otevřenou zpověď této neuvěřitelné ženy, unikátní fotografický materiál, který nebyl nikdy zveřejněn, bezpočet originálních ilustrací včetně těch od fanoušků, a přesahuje tak dalece rámec běžných memoárů: je to opravdu výživný a barvitý portrét. Kniha nás přenese do centra New Yorku sedmdesátých let dvacátého století tak živě, že cítíme všechna ta úskalí, špínu i slávu doby, kdy Blondie hráli po boku Ramones, Television, Talking Heads, Iggyho Popa a Davida Bowieho, doslova na dotek. Sledujeme cestu Debbie ke slávě a komerčnímu úspěchu, ale i k závislosti na heroinu, těžkým časům, kdy její partner Chris Stein málem zemřel, přes zdrcující bankrot a rozchod Blondie, její hereckou kariéru ve více než třiceti filmech a oslnivou sólovou dráhu zpěvačky až po triumfální návrat její staré kapely. Jsme také svědky Debbiina neúnavného boje za životní prostředí a práva homosexuálních menšin. Tváří v tvář je panoramatický příběh ženy, která šla vlastní, nevyšlapanou cestou a stvořila zcela nové standardy pro celou generaci umělců, kteří následovali v jejích stopách. Jsou to velmi dynamické memoáry dynamické jako osoba, která je vypráví. Debbie Harry prodala s Blondie celosvětově 50 milionů alb a byla roku 2006 uvedena do Rokenrolové síně slávy. Debbie stále vystupuje, nahrává, skládá. A stále skvěle album Pollinator bylo časopisem Rolling Stone zvoleno za jedno z nejlepších 20 alb roku 2017. V roce 2020 se chystá s Face It na turné po Evropě.

A népszerű könyv negyedik, bővített, átdolgozott kiadása nyolcvannyolc visszaemlékezést tartalmaz, abban a sorrendben, ahogyan az emlékezők kapcsolatba kerültek Kodállyal. Tanítványai, kollégái, művésztársai, kortársai egyaránt sokszínű és tanulságos történetekben idézik fel a Mester alakját. A könyv a visszaemlékezések mellett több mint száz fényképet és dokumentumot tartalmaz. A Kodály Emlékév - születésének 135. és halálának 50. évfordulója - jó alkalom arra, hogy az újabb nemzedékek is megismerkedjenek a nagy zeneszerzővel és kortársaival.

Osobně laděný portrét jednoho z našich největších houslistů. Autorovými slovy: Předkládám tak zvídavému čtenáři určité události, fakta a informace, které mohou poodhalit osobnost umělce, jenž je dnes už mnohými vnímán jako legenda a jinými jako živý příklad nekonečného hledání vlastní cesty, názoru a umělecké konfrontace.

Pan Tau. První, co se vám vybaví při vyslovení jména Otto Šimánek. Jako kdyby tento nadmíru nadaný a pracovitý herec neztvárnil nikoho jiného! Tato postava se stala jeho osudem i prokletím. Díky ní se stal populárním, ale také kvůli ní zapadly všechny jeho další role. A že jich bylo! Třeba továrník Keletti v nestárnoucím snímku „Pane, vy jste vdova!“, pan White ve sci-fi komedii Zítra vstanu a opařím se čajem, pohádkový Dlouhý v seriálu Arabela nebo nepřekonatelný mim Deburau v Největším z Pierotů, kterého František Kožík podle své knihy zdramatizoval právě pro Šimánka. A to nezmiňujeme jeho skvělé a dlouholeté účinkování na divadle, v dabingu a v rozhlase… Herec, který ve většině svých rolí rozdával radost a smích, byl však ve skutečnosti mužem melancholickým, nesmělým a neustále pochybujícím o svém herectví. Nikdy se nikam netlačil, vždy stál raději skromně stranou. I proto se leckdy dočkal ústrků… a ran osudu, které bychom mohli označit za podpásové. O tom všem – stejně jako o spoustě málo známých skutečností, které jsou spjaty s tímto nezapomenutelným, usměvavým, ale stále trochu posmutnělým hercem – se dočtete v této až dosud první biografii, která je mu věnována.

Jiří Krampol – to není jenom žižkovský patriot proslavený výraznými hereckými vlohami a smyslem pro humor; oběma to dary od Pánaboha. Tato kniha má za cíl vytvořit ucelenější a hlubší portrét člověka s pozoruhodnými osobnostními rysy. Vedle významných etap jeho herectví seznamuje čtenáře vůbec prvně s historií Krampolova rodu, s umělcovým rodinným zázemím, sklony a zájmy, ba i s vnitřním životem, do kterého dal autorovi s nevšední otevřeností nahlédnout. Z obsahu knihy vyplývá, že Jiří Krampol to během svých „štací“ na prknech, co znamenají svět, stejně jako před filmovou či televizní kamerou občas vůbec neměl lehké a prošel si zkouškami, které by ne každý zvládl v mantinelech sebeovládání, slušnosti a pokory. Nicméně na rozdíl od některých svých hereckých kolegů si vždy zachoval rovnou páteř a přes nepřízeň osudu v soukromém životě se vždy znovu a znovu vydával za svými sny o láskyplném vztahu se ženou, o spořádaném a klidném rodinném soužití, jakožto i o základních předpokladech svého uměleckého růstu a naplnění.

2017. február 10-én lesz hetvenéves az énekelt versek úttörője, a táncházmozgalom egyik alapítója, Sebő Ferenc. A Nemzet Művésze címmel kitüntetett, Kossuth-díjas énekes, gitáros, tekerőlantos, dalszerző és népzenekutató sokszínű életét és szerteágazó munkásságát mutatja be ez a monográfia. A kötetben legközelebbi alkotótársai Halmos Béla, Sebestyén Márta, Éri Péter, Gryllus Dániel, Perger László és Szomjas György is megszólalnak. A fekete-fehér fotókkal gazdagon illusztrált, olvasmányos kötet CD-mellékletén a tervek szerint Sebő Ferenc eddig publikálatlan népzenei gyűjtéseiből hallható válogatás.

Ve svých oborech ti nejuznávanější, nejlepší z nejlepších. Takoví jsou protagonisté nové rozhovorové edice, s níž na knižní trh přichází vydavatelství Empresa Media. Knižní řada je věnována inspirativním osobnostem, ne uměle vytvořeným pseudocelebritám. Aniž by rezignovala na populární formu podání, důsledně se soustředí na lidi, kteří vědí a umějí. První z dílů edice cílí na profese z rezortu filmu a divadla. Následující se budou věnovat vědcům, historikům, hudebníkům, lékařům a dalším. Díky mezinárodní autorské spolupráci se edice neomezuje územními ani jazykovými bariérami. Čtenářům tak umožňuje nahlédnout i do myšlení osobností v českém provozu prakticky nedostupných. Bonusem, který publikace nabízí, jsou doslovné přepisy rozhovorů z legendárního časopisu Mladý svět dovolující nahlédnout osobnostní vývoj stále aktivních umělců s odstupem několika desítek let. Rozhovory Očima elity jsou určené lidem, kteří všeobecný společenský přehled považují za samozřejmost.

ELFÚJOM AZ IGAZSÁGOT

Autobiografie zesnulého hudebního a filmového kritika, dramaturga, scénáristy, pedagoga, produkčního a publicisty Vladimíra Bora zachycuje autorovy vzpomínky na dětství a dospívání a rovněž četné aktivity, které ho spojovaly s českým divadlem, filmem i hudebním životem. Z vlastních životopisných vzpomínek vyrůstají i další dva životopisy věnované jeho rodičům – operní pěvkyni Olze Valouškové-Borové, sólistce Národního divadla v Praze a opery v Lublani, a Janu Borovi, divadelnímu režisérovi a publicistovi, uměleckému šéfovi Švandova divadla a Divadla na Vinohradech a šéfovi činohry Národního divadla.

Unikátní autobiografie největší legendy české a československé hudební scény všech dob. Autentický obraz fascinující životní dráhy výjimečného umělce s mezinárodním renomé, který na hudebním nebi začal zářit ve svých dvaceti letech. Karel Gott se na sklonku hvězdné kariéry rozhodl zrekapitulovat svůj výjimečný životní příběh – napsat vlastní autobiografii. Kniha, jejíhož vydání už se zpěvák bohužel nedožil, se okamžitě stala bestsellerem. Fanoušci ji vykoupili během jednoho týdne. Nyní si poprvé mohou poslechnout paměti Karla Gotta také v audioverzi, a to navíc s unikátní technologickou novinkou - vybrané pasáže načetla umělá inteligence hlasem Karla Gotta.

The Woman in Meis a brave andastonishingly moving story about freedom, fame, motherhood, survival, faith, and hope. In June 2021, the whole world was listening as Britney Spears spoke in open court. The impact of sharingher voiceher truthwas undeniable, and it changed the course of her life and the lives of countless others. The Woman in Me reveals for the first time herincredible journeyand the strength at the core of one of the greatest performers in pop music history. Written with remarkable candorand humor, Spears's groundbreaking book illuminates the enduring power of music and loveand theimportance of a woman telling her own story, on her own terms, at last.

Působivé představení nejlepší a nejzářivější jihokorejské k-popové skupiny. Dozvíte se vše zásadní o písních, choreografiích i módních stylech, které dopomohly Bangtan Boys k celosvětové dominanci. Kniha je aktualizována o nejnovější informace a je doplněna množstvím fotografií, které podtrhují rozmanitost osobností skupiny. Povinná četba pro každého fanouška, který se BTS nemůže nabažit!

ve francouzštině se vyskytuje slovo réclamer, které je překládáno jako hlásit se, dožadovat se, stěžovat si, žádat, vyžadovat, reklamovat a podobně. V některých spojeních, jako réclamer bruyamment - tj. hartusit, francouzština odkazuje k povaze reklamy, jako nepochybně v mnoha případech hodně hlasitého vychvalování čehosi.

Pohádkář je příběhem o fatální závislosti, o vášni i o životních ztrátách. Poslechněte si dvojité monodrama v jednom příběhu, v sugestivním a přesvědčivém podání vynikající Tatiany Vilhelmové i charismatické Dany Morávkové, která disponuje sametovým ženským altem.

Publikácia zachytáva život jednej z najvplyvnejších postáv bratislavskej rockovej scény 60. až 80. rokov, člena legendárnych skupín Soulmen, Prúdy, Collegium musicum, Modrý efekt a Fermata, štúdiového hudobníka a multiinštrumentalistu Fedora Freša. Kniha zostavená jeho synom Viktorom Frešom zahŕňa hudobníkovu autobiografiu Sideman, denníky z konca 60. a začiatku 70. rokov, rozhovory, publicistické texty, spomienky rodinných príslušníkov, priateľov a spolupracovníkov i množstvo doteraz nepublikovaného obrazového materiálu. Toto špeciálne vydanie obsahuje aj album Fedor Frešo Gastronomic Pleasure. Po prvýkrát sú v ucelenej forme na jednom CD skladby všetkých rockových skupín, v ktorých hral legendárny slovenský basový gitarista Fedor Frešo. Okrem pomerne známych skladieb, ktorých autormi sú Dežo Ursiny, Marián Varga, Oldřich Veselý, Radim Hladík a Fedor Frešo, sa na albume nachádza aj jedna hudobná rarita – doteraz nevydaná exkluzívna archívna demo nahrávka skladby Concentrated Sorrow z koncertu v roku 1970. Na jedinečnom a zberateľsky cennom albume Fedor Frešo Gastronic Pleasure v 12 skladbách hrajú a spievajú okrem Fedora Freša mnohí skvelí hudobníci - Marián Varga, Dežo Ursiny, Pavol Hammel, Oldřich Veselý, Tomáš Berka, František Griglák, Rasťo Vacho, Radim Hladík, Peter Saller, Vladimír Mallý, Dušan Hájek a Karol Oláh.

Tato životopisná kniha je výpovědí o cestě za sebepoznáním a obsáhlým důkazem toho, co můžete svou vůlí získat a co kvůli ní naopak můžete ztratit. Kniha byla napsána za přispění Marka Mansona, autora bestselleru Důmyslné umění, jak mít všechno u pr**dele. Will je příběh o tom, jak jeden člověk ovládl své vlastní emoce, napsaný způsobem, jenž může pomoct komukoli jinému dokázat totéž.

Bud ?Spencer 86 éves, amikor az interneten elszaporodó, a nevével visszaélő hamis felhasználói fiókok és weboldalak arra késztetik, hogy belevágjon élete egyik legizgalmasabb kalandjába, és az egyik legnépszerűbb közösségi hálón létrehozott hivatalos oldalán közvetlen kapcsolatba lépjen rajongóival. Amikor legelső, ügyetlen próbálkozásai szenzációs sikerrel járnak, hősünk elgondolkodik. Arra jut, hogy bár egy mosoly vagy kézfogás bensőségességét semmi sem pótolhatja, egy-egy személyes válasszal részben meghálálhatja közönségének a sok szeretetet és ragaszkodást. Bud Spencer virtuális valóságba tett kirándulásának krónikájából született meg ez a finom humorral és mély humánummal átitatott könyv. De ez az írásmű több egy egyszerű naplónál – valójában izgalmas és színes memoár, amelyben a világ különbözőbb részeiből származó rajongóival csetelő Bud feleleveníti eseménydús életpályája részleteit. Egyúttal egyfajta szellemi hagyaték, a fiataloknak, a jövő letéteményeseinek szánt üzenet, amelyet az ízig-vérig nápolyi Carlo Pedersoli, az ember, a férfi, férj, apa és nagypapa fogalmaz meg néhány általa fontosnak tekintett témáról, megosztva velünk „azt a két-háromezer dolgot”, amit az élettől tanult. Bud Spencer lefegyverző őszinteséggel fejti ki gondolatait népszerűségről és barátságról, hitről és vallásról, háborúról és békéről, családról és házasságról, gyengéd tapintattal és ragyogó éleselméjűséggel szavakba öntve nemritkán sarkos véleményét politikáról és gazdaságról, valamint globalizálódott világunk legégetőbb és legkényesebb társadalmi problémáiról.

Az ?énekes-dalszerző Chris Cornell első részletes életrajza. A Rohadtul isteni az összetett személyiségű, rejtélyes Chris Cornell életének teljes története: egy alulról érkezett, a középiskolát félbehagyó, a washingtoni Seattle-ből generációja egyik leghatalmasabb énekes-dalszerzőjévé és szószólójává vált előadó lebilincselő sztorija. A kötet az őt jól ismerők és a vele dolgozók közreműködésével, Cornell saját szavaival kiegészítve részletesen mesél a halhatatlan Soundgarden felemelkedéséről, ahogy az 1980-as évek underground posztpunk világából a ’90-es évek populáris kultúrát domináló ereje lettek a Pearl Jam, az Alice In Chains és a Nirvana mellett. A seattle-i rockújságíró, Corbin Reiff emellett Cornell lendületes szólókarrierjét és az Audioslave-ben töltött éveit is áttekinti, részletesen kitér az énekes szenvedélybetegségekkel vívott kemény harcaira, és persze az őt híressé tevő zenekar túlfűtött újjáalakulására is – mielőtt mindez oly tragikus véget ért. Olyan művész története ez a könyv, aki világszerte milliókat megérintő dalokba öntötte saját belső vívódásait. Elmeséli, miként vált Chris Cornell a zenei színtér egyik leghatalmasabb bálványává.

Hogyan ?romlott meg a kapcsolatunk annyira, hogy már képtelenek vagyunk szót érteni egymással? Mi történt velünk? Mi ez az egész? Hernádi Judit Úgy éreztem, anya nem ért meg engem, és én sem értem őt. Hányszor kullogtam haza sírva a családi összejövetelekről! Hosszú időre beleragadtunk ebbe az állapotba, hiába próbálkoztunk mindketten, hogy megtaláljuk a hangot, és újra közel kerüljünk egymáshoz.Tarján Zsófia Anya és lánya, Hernádi Judit és Tarján Zsófia hosszú és göröngyös utat járt be együtt. Kapcsolatukat számos akadály nehezítette, ezeket hol együtt, hol külön küzdötték le. Hernádi Judit, az országszerte ismert színésznő lányának lenni eleve próbák sora elé állít egy gyereket – főleg, ha olyasvalakiről van szó, mint Zsófi, aki már kiskorától szintén művészi ambíciókat dédelgetett, és a Honeybeast frontembereként mára valóra is váltotta az álmait. Hogyan néznek szembe együtt a múltjukkal? Miként dolgozzák fel közösen kapcsolatuk nehézségeit? Hogyan küzdenek meg a generációkon átívelő traumáikkal? Most végigkövethetjük ezt az utat, és feltárul előttünk életük jó néhány fontos állomása – eközben pedig tanulhatunk is valamit arról, hogyan lehet együtt túljutni a nehézségeken, közösen felülírni a régi rossz mintákat, egymást támogatva menni tovább, azzal az emberrel, aki a legjobban ismer minket a világon.

Egy nő, egy korszak és egy hivatás portréja: az első, kutatásokon és dokumentumokon alapuló Meryl Streep-életrajz, amely feltárja a pálya kezdeteit, és bemutatja, hogy az 1970-es években fiatal nőként hogyan nőtt fel a szerelemhez, a feminizmushoz és saját páratlan tehetségéhez. Ízelítő a szerző prológusából: „Meryl Streep köszönőbeszéde önálló műfajjá nőtte ki magát: egyszerre spontán és előre megírt, alázatos és dölyfös, hálatelt és blazírt. Az már önmagában is vicc, hogy olyan sok van belőle. Ki más nyert még annyi díjat, mint Meryl Streep? S ezáltal az önostorozó nemtörődömség már-már visszatérő geg számba megy. Mostanra úgy tűnik, már legalább olyan régen ragadt rá a „legnagyobb élő színésznő” címkéje, mint amilyen régóta ül a brit trónon II. Erzsébet. Úgy tapadnak hozzá a szuperlatívuszok, mint a cellux: a színészek között egy isten, aki képes belebújni bármilyen karakterbe, mesterien kezelni valamennyi műfajt, és a jó ég tudja, hányféle akcentussal tud beszélni. Még az ötvenen túl sem lett elavult színész, sőt a hollywoodi matematikát meghazudtolva, akkor ért a pályája csúcsára. Nincs olyan 1960 előtt született színésznő, aki megkaphatna egy szerepet anélkül, hogy arra Meryl előtte nemet ne mondjon.”

1991 végén a Nirvana berobbant a köztudatba, és a Nevermind album Smells Like Teen Spirit című számával akarva-akaratlanul megosztotta a zenei világot. Ekkoriban javarészt Michael Jackson, a popkirály, valamint heavy metal zenekarok uralták a toplistákat. Miközben több hasonló banda kudarcra volt ítélve ebben az érában, a Nirvana zenéjében fellelhető punk stílus kifejezetten sikeressé tette a zenekart. Kevesebb mint két és fél év múlva Kurt Cobain, a Nirvana frontembere elhunyt. Ezzel megpecsételődött az együttes sorsa, de a zenekart éltető, igen népes rajongótábornak hála, mégsem merült a feledés homályába. Ebben a könyvben a Nirvanával kapcsolatos minden fontos és aktuális mozzanat megtalálható, de szó esik a ma is élő tagokról, pl. Krist Novoselic és Dave Grohl Sir Paul McCartney-val alkotott közös produkciójáról, valamint Grohl Foo Fighters nevű zenekaráról is. A Nirvana viharos történetéről szóló mű teljes részletességgel tárja az olvasó elé Cobain szakmai pályafutását és magánéletét egyaránt. A zenekar munkásságáról több száz emléktárgy tanúskodik, többek között szórólapok, poszterek, koncertjegyek – a kötet kiegészítője az ezekről a relikviákról készült nagyszerű képanyag. Az eredmény magáért beszél: a banda kedvelői egy szép, igényes, információban gazdag művet tarthatnak kezükben.

Demi Moore je už desaťročia synonymom slova celebrita. Jej nezabudnuteľné filmové úlohy a vzťahy s významnými mužmi boli vždy v centre mediálnej pozornosti. Stala sa najlepšie platenou hviezdou Hollywoodu. Otvorene však priznáva, že roky unikala pred minulosťou, pred neistotou a pochybnosťami, ktoré poznačili jej detstvo. V zlomových chvíľach svojej cesty k sláve zápasila so závislosťou, s problémami s vnímaním vlastného tela aj s traumami z detstva. Jej kariéra stúpala závratnou rýchlosťou, no obraz, ktorý si o Demi vytvorila verejnosť, bol neraz nepriaznivý. Aj preto ju napriek úspechom prenasledovali pochybnosti, či patrí do Hollywoodu, či je dobrou herečkou a či sa osvedčila v úlohe matky. Jej pamäti, úprimné a hĺbavé, podávajú svedectvo o boji s nepriazňou osudu, ale aj o neuveriteľnej húževnatosti. Demi odhrnula záves, o svojej kariére i osobnom živote hovorí celkom otvorene. Dozvedáme sa o turbulentnom vzťahu s matkou, manželstvách, snahe zosúladiť hviezdnu kariéru s výchovou detí, o dlhej ceste k schopnosti bez zábran vyjadriť, čo si myslí a cíti. Dojímavo úprimná spoveď odhaľuje herečkinu cestu k sláve, no aj jej spletitý osobný osud. Je to príbeh o úspechoch aj o cene, ktorú za ne zaplatila.

Kompletní příběh skupiny, která změnila progresivní rock Dvojí kariéra skupiny Genesis představuje v hudebním světě naprosto ojedinělý úkaz. Počátkem sedmdesátých let se kapela přiřadila k oceňovaným průkopníkům progresivního rocku. Vrcholná díla tohoto období patří k žánrové klasice, která dodnes inspiruje nové generace hudebníků. V osmdesátých letech pak Genesis v redukovaném složení dali přednost sofistikovanému popu, který vyprodával stadiony a dodnes vládne mainstreamovým rozhlasovým vlnám. Samostatnou zmínku si zaslouží také výjimečné sólové kariéry jednotlivých členů Genesis. Z Petera Gabriela, který se vlastní cestou vydal jako první, se stal vizionář na pomezí rocku a avantgardy, naproti tomu Phil Collins dokázal jako sólový umělec převálcovat nejednu dávno zapomenutou popovou hvězdičku, což mu skalní fanoušci progrockového období nikdy neodpustili. Úspěšnou sólovou dráhu v různých hudebních žánrech však za sebou mají také Steve Hackett, Tony Banks a Mike Rutherford. Publikace podrobně mapuje tvůrčí růst originální rockové formace, která se od začátku bránila zaškatulkování. Dozvíte se podrobnosti o vzniku klíčových alb od Nursery Cryme přes ikonické The Lamb Lies Down on Broadway po hitová elpíčka Invisible Touch nebo We Can't Dance. A samozřejmě také všech dalších. Nescházejí exkluzivní rozhovory s ústředními protagonisty ani žebříček čtyřiceti nejúspěšnějších písní podle výběru samotných fanoušků. Pohodlně se usaďte, pusťte si svůj oblíbený hit od Genesis a užijte si tuto pestrou výpravu ke kořenům britského progresivního rocku! Cesta ke slávě Epická sága i vzestupu do hudebních výšin slovy těch, kteří byli u toho. Přelomová alba Z apoštolů progresivního rocku světovými superhvězdami. Collins & Gabriel Sólové dráhy dvou mimorádných tvůřčích osobností. Exkluzivní rozhovory Gabriel, Collins, Rutherford, Banks i Hackett!

Michael J. Fox megrendítően beszél reményről, félelemről és halandóságról, és arról, hogy ezek milyen visszhangot keltenek az életünkben. Marty McFly a Vissza a jövőbe című filmből, Alex P. Keaton a Családi kötelékek című sorozatból, Mike Flaherty a Kerge Város-ból - így ismeri az egész világ Michael J. Foxot a számtalan más filmszerepről és olyan tévéműsorok vendégeként való megjelenéséről nem is szólva, mint A férjem védelmében és a Félig üres. Huszonkilenc évesen fiatalkori Parkinson-kórt diagnosztizáltak nála, így hosszú évek óta küzd a betegség által érintettek szószólójaként, felhívja a világ figyelmét a kórra, és a Michael J. Fox Parkinson Alapítványon keresztül, ami a világ egyik vezető non-profit alapítványaként finanszírozza a Parkinson-kór tudományos kutatásait, igyekszik gyógymódot találni. Az Előre a jövőbe című könyvében Michael személyes történeteket és megfigyeléseket oszt meg betegségről és egészségről, korosodásról, a család és a barátok erőt adó támogatásáról, és arról, hogy az idő észlelése milyen hatással van arra, ahogy a mulandósághoz viszonyulunk. Elmélyült és megindító alkotás, amit mindvégig áthat a Michael J. Foxra jellemző humor. A könyv útmutató gondolatokat ébreszt bennünk a magunk életével, szerelmeivel, veszteségeinkkel és újrakezdéseinkkel, és a szeretet mindent legyőző erejével kapcsolatban.

The extraordinary and searingly honest personal story of musician Miki Berenyi, revealing the highs and lows of navigating the madness of the '90s music industry. Rough Trade Book of the Year Resident Book of the Year A Rolling Stone Book of the Year A Mojo Book of the Year A Sunday Times Book of the Year Formed in 1988, Lush were part of the London gig scene during one of the most vibrant and creative periods in UK music. Now, Miki Berenyi tells all. From the bohemian ways of her father's social circle to the privileged glamour of her mother's acting career, Miki's young life was a blur of travel, celebrities and peripatetic schooling. But frequent relocation, parental neglect and the dark presence of her abusive grandmother resulted in crippling shyness, mental-health issues and a vulnerability to exploitation. The route out of this hole was music - a passion shared by schoolmate Emma Anderson. The teenagers began attending gigs together and would ultimately go on to form Lush. Talented and exuberant, the band became hot property, swiftly transitioning from shoegaze icons to Britpop darlings. Re-living the tours, recording sessions and music-industry madness they experienced along the way, this uncompromising memoir documents Lush's thrilling rise and untimely fall. Yet at the heart of the book are Miki's own battles: the conflict between her mouthy public persona and her thin-skinned private identity; the trials of being a woman in an infuriatingly male world; the struggle to find a middle ground between 'safe' indie obscurity and 'sell-out' international success. Miki also explores her complicated relationship with Emma - one that has fluctuated between camaraderie and rivalry over the years - and addresses the devastating tragedy that led to the band's split. Told through frank confession, wry humour and searing emotional honesty, this is the incredible tale of a trailblazing woman and a seminal band.

A unique and beautifully produced celebration of the iconic and beloved rock star, Elton at 75 features a slipcased hardcover with a gatefold timeline, gatefold artwork, frameable pull-out gig poster, and a pull-out photo print! Few rock artists continue to gather more and more adulation with age. Sir Elton Hercules John is an exception who proves the rule. In Elton John at 75, veteran rock journalist Gillian Gaar presents a unique and beautifully produced celebration of the iconic and beloved rock star, examining Sir Elton through the lens of 75 career accomplishments and life events. Key studio albums are featured, of course, as are a curated selection of his earworm singles. But Gaar delves deeper to reveal the events that helped chart the course of Elton's career: Key performances such as his breakthrough performance at LA's Troubadour, and the historic Soviet Union and Dodger Stadium concerts Legendary collaborations with the likes of George Michael, Billy Joel, and Kate Bush His many film and television roles, including Tommy and The Muppet Show Tireless work on behalf of AIDS researchNotable awards and honors, including knighthood And of course his collaboration with longtime cowriter Bernie Taupin Beginning with his 1969 debut LP, Elton John is regarded as one of the most influential musicians and performers of the previous five decades. In examining 75 touchstones, Gaar provides a unique presentation of Elton's career arc, from his first steps as a solo artist to the breakthrough album Goodbye Yellow Brick Road to his flamboyant stage presence, and beyond. Every page is illustrated with stunning concert and candid offstage photography, including gig posters, 7-inch picture sleeves, and more. This incredible package also includes a gatefold Elton John timeline, a previously unpublished gatefold artwork, an 8×10-inch glossy print, and a pullout poster. The result is a stunning tribute to one of the most admired stars in rock--in a milestone year.

From award-winning musician and composer Warren Ellis comes the unexpected and inspiring story of a piece of chewing gum. FEATURING AN INTRODUCTION BY NICK CAVE I hadn't opened the towel that contained her gum since 2013. The last person to touch it was Nina Simone, her saliva and fingerprints unsullied. The idea that it was still in her towel was something I had drawn strength from. I thought each time I opened it some of Nina Simone's spirit would vanish. In many ways that thought was more important than the gum itself. On Thursday 1 July, 1999, Dr Nina Simone gave a rare performance as part of Nick Cave's Meltdown Festival. After the show, in a state of awe, Warren Ellis crept onto the stage, took Dr Simone's piece of chewed gum from the piano, wrapped it in her stage towel and put it in a Tower Records bag. The gum remained with him for twenty years; a sacred totem, his creative muse, a conduit that would eventually take Ellis back to his childhood and his relationship with found objects, growing in significance with every passing year. Nina Simone's Gum is about how something so small can form beautiful connections between people. It is a story about the meaning we place on things, on experiences, and how they become imbued with spirituality. It is a celebration of artistic process, friendship, understanding and love.