V knize Jaký je doopravdy Chuck Norris najdeme krom jiného 101 vtipů s Chuckem Norrisem. Po vtipu vždy následuje krátká příhoda z natáčení nebo ze života s nějakým moudrem na konci, které se točí kolem 5 hodnot, které Chuck prezentuje: Do téhle knížky jsem vybral 100+1 chuckovin z celého světa, z Ameriky, Evropy, východu Středního, Dálného a ještě dálnějšího. Takových, co považuju za špičku nejlepších a zaručený zdroj zábavy a poučení. Ale kromě dodání trochy humoru na obveselení vašeho dne využívám téhle knížky, abych něco řekl o Chuckových pravidlech, o pěti základních hodnotách, podle kterých žiju, rozhoduju se a píšu. Těch pět hodnot sumarizuje smysl mého života: svoboda, rodina, zdatnost, víra a boj...

Publikace se věnuje méně známému řemeslnému fenoménu, jehož minulosti, sociálním a kulturním souvislostem existence byla doposud věnována jen malá pozornost. Kniha zpřístupňuje výsledky několikaletého historicko-etnologického výzkumu realizovaného Václavem Michaličkou. Autor se svém textu věnuje nejen historickým okolnostem uplatnění této rukodělné výroby v českém prostředí. Svoji pozornost zaměřil také k tomu, nakolik tato specifická výroba ovlivnila život lokálního společenství i jednotlivých rodin pilníkářů na pomezí Moravy a Čech.

Ez a könyv elsősorban azoknak a középiskolás korú gyerekeknek és fiataloknak szól, akik szeretnének többet megtudni a modern magyar képzőművészetről. A kötet rendhagyó módon, 16 témán keresztül, olvasmányosan mutatja be az elmúlt 150 esztendő főbb művészeti irányzatait, valamint a festőket, szobrászokat foglalkoztató lényeges kérdéseket. Az egyes témakörök ismertetése során a klasszikus művészettörténet időrendisége mellett, a könyv igyekszik egy-egy jellemző példával szemléltetni az elmúlt két évszázad legnépszerűbb festészeti és szobrászati műfajait is. De olyan "határteru¨letek" bemutatására is figyelmet fordít, mint a karikatúra, vagy éppen az utcaművészet. A magyar művészet történetének kiemelkedő jelentőségű alkotásaival bőségesen illusztrált fejezetek lehetővé teszik az olvasó számára, hogy nagyobb biztonsággal közlekedjen a modern képzőművészet berkeiben, és talán a kortárs művészet aktuális törekvéseihez vezető utak felleléséhez is hozzásegít.

Kedves Olvasó! Azt gondolom - és talán igazam is van -, hogy én vagyok az idősebb. Remélem nem baj, ha tegeződni fogunk. Így sokkal egyszerűbben tudok magyarázni neked. Ez a könyv - melynek tartalmi alapjául a több éven keresztül nagy sikerrel tartott Lightroom oktatásaim szolgálnak - valójában kettőnk utazása a Lightroom világában. Egy szoftver kezeléséről szóló könyv kétféle megközelítésből indulhat ki. Az első, hogy funkcióról funkcióra haladva kézikönyvszerűen bemutatja a lehetőségeket, a másik, hogy használati eseteken keresztül mutatja be a program működését. Mivel a Lightroom egy kifejezetten a fotós munkafolyamatot támogató szoftver, célszerűnek láttam e második megközelítést alkalmazni. A könyvben példák segítségével - lépésről lépésre - végig követheted, hogy érdemes az egyes feladatokat elvégezni, melyik munkafolyamatot hogyan célszerű elvégezni a Lightroomban, legyen szó a program beállításáról, képek visszakereséséről, portrék, esküvői- vagy tárgyfotók kidolgozásáról, és a végeredmény különféle médiumokon való bemutatásáról. Megtanulhatsz rengeteg trükköt, amivel nagyon sok időt takaríthatsz meg a képek utófeldolgozása során, elsajátíthatsz egy sor olyan technikát, amivel gyorsan professzionális végeredményt kaphatsz, akár weboldalon, akár a nappali falán szeretnéd viszontlátni a fényképeidet. Bár a könyv alapját a Lightroom Classic munkafolyamatainak bemutatása képezi, ebben a kibővített, átdolgozott kiadásban külön részben foglalkozom a Lightroom másik, felhős változatával, a Lightroom CC-vel is, így mindenki könnyen ki tudja választani a számára megfelelő előfizetési lehetőséget. Hogy kinek hasznos ez a könyv? Elsősorban olyan hobbi és professzionális fotósoknak, akik nem akarnak órák helyett napokat tölteni a fényképek kiválogatásával, kidolgozásával, de mégis szépen és pontosan kidolgozott, érdekes fényképekre vágynak.

Ungvári Tamás igaz történetei a kultúra, az irodalom, a művészet, a történelem híres vagy elfeledett szereplői köré szövődnek. A kötet fejezetei Ungvári professzor négykötetes "Enciklopédiáinak" legjavából nyújtanak ízelítőt, halhatatlanná téve a kultúrtörténet sokszor feledésbe merülő sztrorijait az emlékezés számára. Az ironikus, önironikus, humorral fűszerezett írások mögött végig ott rejtőzik Ungvári szelleme, szellemessége, egyetemes tudása, bölcsessége, az a kedély, mely örök túlélővé tette őt. Ungvári Tamás idén ünnepelte volna 89. születésnapját...

Bohato ilustrovaná kniha opisuje smutné osudy vzácnych diel. Obraz Jožka Piťa namaľoval slávny P. M. Bohúň za peniaze z národnej zbierky, liptovský podžupan Béla Majláth ho zašantročil. Maďarské národné múzeum autorovi písomne potvrdilo, že je už pol druha storočia v neprístupnom depozite. Ružomberský rodák Elemír Köszeghy-Winkler, vzdelaný historik umenia, riaditeľ múzea v Košiciach, rozkázal v decembri 1918 odviezť vo vagónoch najcennejšie exponáty múzea do Budapešti a ako dôchodca roku 1944 predal obraz Pokušenie sv. Antona z 15. storočia – zmocnil sa ho vo východoslovenskej obci Dravce. V júli 1939 počas horthyovskej okupácie Košíc zmizol z klenotnice Dómu sv. Alžbety zlatý gotický kalich Majstra Antona z roku 1503...

1921-ben, a németországi Weimarba való visszatérésekor A szellemiség a művészetben című könyvében Kandinszkij (1866-1944) kifejtette művészettudományi elméletét. A Bauhausban eltöltött idő a művész legtermékenyebb korszaka volt, ekkor a világ jobban megismerhette alkotószellemét. E nagyméretű kötet vezetésével festményein keresztül felfedezhetjük Kandinszkij munkásságának gazdagságát, amely által nemzetközileg ismert festővé vált.

Pro milovníky umění je určena výpravná a velmi pečlivě vypravená monografie jednoho z našich největších současných výtvarných umělců Ladislava Hodného. Monografii vydal trojjazyčně (slovensky, německy, anglicky) Top Management Holding EU pro slovenskou galerie Artisti&Co, která umělce již mnoho let výhradně zastupuje po celém světě. Ladislav Hodný (1943): Od dětství toužil malovat, zprvu splnil přání svého otce a stal, stejně jako on, uměleckým knihařem. V osmdesátých letech minulého století byl dokonce dvorním knihařem Lyry Pragensis, což byla ve své době prestižní a svým způsobem nezávislá umělecká instituce. Logicky tak ve své výtvarné tvorbě zprvu navazoval na svá předchozí díla. Těžiště tvorby zajímají abstraktní velkoformátová plátna. Ve skutečnosti přenáší motivy a techniky z knižních vazeb do velkých ploch a je až zvláštní, jak lehce dosahuje dokonalé harmonické rovnováhy ve svých obrazech. Inspiruje ho hudba, miluje jazz, krajina, ale sám říká, že jeho inspirací je vlastně vše a malování jej osvobozuje. Je to jeho nitěrný soukromý duševní ráj, naplněný intenzivními pocity rozkoše, radosti a vzrušení. Často kombinuje na obrazech různé techniky, vrstvení, proškrabávání, krakelování a využívá i zlatou fólii. Typickým znakem jeho tvorby je expresivní barevnost, harmonizující s Hodného osobním cítěním. Ladislav Hodný se zúčastnil mnoha mezinárodních sympozií, kromě jiného i v roce 1997 Helen Warren Triennial Exhibition and Award for America Booking. Je členem Jednoty výtvarných umělců, Asociace jihočeských výtvarníků, členem Book Art Center v New Yorku a také členem Designer Book Binders v Londýně. Jeho tvorba je zastoupena v mnoha sbírkách po celém světě, ale i v UMPRUM v Praze či v Moravském zemském muzeu v Brně.

Po knihe o výnimočnej keramickej kultúre s názvom „Keramické umenie habánov “ ponúka nám tento zväzok ako jej pokračovanie rovnako kvalitnú odbornú a obrázkovú pokladnicu ich potomkov a nasledovníkov. Máte výnimočnú príležitosť, že sa môžete kochať fotografickými snímkami keramických predmetov z rokov 1730-1860, ktoré spravuje dvadsaťpäť múzeí a sú majetkom dvadsaťjeden súkromných zberateľov z piatich krajín.

Táto kniha mapuje štyridsať rokov krajinárskej tvorby Milana Stana. Jeho ateliérom je vlastne celé Slovensko. Na 400 stranách sú živo a vtipne opísané jeho maliarske cesty. Kniha je ilustrovaná jeho obrazmi, kresbami a grafikami, ktoré vytvoril počas svojho krajinárskeho pôsobenia. Publikácia je rozdelená do kapitol, ktoré reprezentujú jeho maliarske putovanie po rôznych krajinách Slovenska, kde chodil najčastejšie maľovať. Urobil tak akýsi cestopis svojich maliarskych potuliek. Putujeme od kálnickej krajiny, kde sa narodil, po Považí (Nové Mesto n. V., Trenčín) k Žiline. Odtiaľ na všetky smery. Na rajeckú, kysuckú, terchovskú, zázrivskú, oravskú krajinu. potom na Liptov, Tatry, Spiš, Pieniny, východné Slovensko ku Košiciam. A vracia sa cez banské mestá, Pohronie, Handlovú, Nitru, k západnému Slovensku (Piešťany, Pezinok, Sv. Jur, Záhorie) k Bratislave, kde žije. Na Stanových obrazoch nájdete staré Slovensko, ľudovú architektúru, drevenice, chalupy, sedliacke dvory (mnohé už nejestvujú, sú zbúrané, zničené), mestské veduty, hrady, mlyny, priemyselné krajiny, horské zátišia, kostoly - evanjelické, katolícke, gréckokatolícke, pravoslávne, synagógy... Slovenská krajina sa za 40 rokov zmenila, tak ako sa zmenil aj náš život. Kniha je aj pútavým rozprávaním o dobe, v ktorej tvoril, sú tam jeho zaujímavé zážitky s ľuďmi, postrehy o rôznych typoch krajín, miest, či dedín a textami osobností slovenskej kultúry , ktoré sa viažu k maliarovej tvorbe. Z jeho obrazov dýcha pokoj, harmónia, vyváženosť a krása slovenskej prírody. Lebo cez krajinu vidíme a poznávame aj seba a svoje hodnoty. Život rýchle beží, mení sa, no umenie zostáva.

Táto krásna publikácia, písaná v slovenskom aj anglickom jazyku, zachytáva priebeh autorovej bohatej tvorby. Nájdete v nej rozhovor so samotným autorom aj o svojom súkromí. Ponúka v nej pohľad do svojho sveta umenia, kde sa prehľadne zoznamujete s rôznymi technikami, ktorým sa venuje.

Divadelní hra s hudbou Ivana Hlase, připomínka masových písní včerejších světlých zítřků.

Svojou kritikou viktoriánskej morálky a manželských noriem hra svojho času spôsobila v nórskej spoločnosti obrovský škandál. V súčasnosti je jednou z najznámejších a najuvádzanejších Ibsenových hier.

Geniální, puntičkářský a nezaměnitelný detektiv oslavil sto let své existence v klasické krimi. Coby milovník řádu a metody by jistě ocenil přehledné představení příběhů, v nichž se objevil – jak knižních, tak divadelních, rozhlasových, televizních i filmových, ať už vyšly z pera jeho stvořitelky Agathy Christie, či se jich ujal někdo jiný. Chcete vědět, co inspirovalo královnu napětí k vytvoření Poirota? Jak na jeho detektivky reagovala dobová kritika? Kdo všechno se ujal ztvárnění jeho role? I díky množství archivních materiálů – recenzí, plakátů, snímků z natáčení aj. – je tato kniha dokonalou poctou muži, jehož malé šedé buňky se nikdy nemýlí.

KOMEDIE O HVĚZDĚ je dramatická kompozice českých lidových vánočních her, jejichž původ sahá do XVII. a XVIII. století. Tehdy na českých vesnicích - v době cizí nadvlády, kdy jen venkov udržoval povědomí české národnosti - vznikla a rozvíjela se neobyčejně intenzivní, skvělá lidová kultura, která zabírala všechny oblasti lidského života a byla výrazem mnohotvárnosti a všestrannosti lidového živlu.

Carmen is among the most popular operas for all the obvious reasons: great characters, a gripping story and fabulous music. But what sets it on a pinnacle is an amazing combination of three factors: a sizzling gipsy heroine (one of the most psychologically complex and compelling characters in all theatre), great atmosphere (Spain, hot sun, the bull-ring) and the prodigality of melodic invention – one great tune after another, at least a dozen of which are the staples of Madison Avenue and the animated cartoon.

The Imagined Worlds / Photo Album II / is a unique photo album that brings to life the photos with a unique technology, DRI-DE-L (Digital Re-Imaging - Double Exposure - Layers). Each photo in the book starts from a real photo, which is then completed in its final form here with digital (DRI-DE-L) enhancement. With this technology, we can create worlds of images that evoke thoughts about our known reality, our world, so that the photo can better express the thoughts to be conveyed by the image. The Imagined Worlds / Photo Album II / is a unique work, which is a combination of photography and creative image-making.

A Kossuth Kiadó és a Magyar Nemzeti Galéria közös, új sorozata a leghíresebb magyar festők munkáit, az alkotások születésének körülményeit mutatja be a képzőművészet iránt érdeklődő olvasóknak.

Provoz je čilejší než kdy jindy, pořádají se festivaly, budují rozsáhlé archivy, tisknou je blackmetalisté i studenti uměleckých škol, přitom se jim už dávno věštila smrt. Fanziny se zrodily ve třicátých letech minulého století v kruzích fanoušků sci-fi, ale později je dalece přerostly. Zinoví kutilové si přitom vystačili s nůžkami, lepidlem a levnou tiskárnou. Mediální teoretik Miloš Hroch v původní české studii zkoumá fungování těchto malonákladových publikací a neoficiálních časopisů v post-digitální době, kdy se přesyceni virtualitou vracíme k analogovým médiím. Jeho práce přináší do mediálních studií radikální koncepty a předestírá novou materialitu médií, v níž je dotek stejně důležitý jako informace. Kniha ukazuje odhodlání zinové scény a rekapituluje důsledky digitální revoluce i kyberpunkových snů. Zatímco dříve byla tvůrčí metoda „vystřihni – nalep“ nutnost, dnes je to strategie a volba, která dává příslib nepředvídatelných zážitků v kultuře ovládané algoritmy. Kniha Miloše Hrocha je původní českou studií, která vychází z konceptů představených v rámci edice #POPs. Na základě téměř dvou desítek rozhovorů a etnografického výzkumu uvádí do pražské zinové scény, kde vedle sebe fungují blackmetalový fanoušek, ilustrátorka z UMPRUM, anarcho-feministiky i studentky uměleckých škol. V několika reportážích bere čtenáře na zinové festivaly, do tiskařských dílen, galerií i bytů, kde takové ziny vznikají.

Monografia akademického sochára Jána Ťapáka je splatením dávneho dlhu voči tomuto výnimočnému slovenskému výtvarníkovi. Vzťah k prírode, k starobylým kultúram a k poézii spája Ján Ťapák do osobitej metafory. Minulé s prítomným, drsné a krehké, monumentálne i komorné, zhutnený dej, krehkosť osudov, slávne okamihy aj všedné chvíle, tradícia i súčasnosť. Ján Ťapák vstúpil do tvorivého života so širokou znalosťou abecedy sochárskej tvorby, ktorú obohatil poučením z diel svetových umeleckých veličín. Kniha bude atraktívnou galériou zachytávajúcou to najlepšie z jeho tvorby.

Lahůdka pro všechny hudební znalce a zájemce o alternativní hudební scénu. Publicista a muzikolog Z. K. Slabý předkládá čtenářům fundovaně - zároveň však velmi čtivým způsobem - několik stovek hesel pokrývajících oblast alternativní, avantgardní, improvizované, progresivní a experimentální hudby propojující vlivy jazzové, rockové, komorní, etnické a další. V encyklopedii Svět jiné hudby se čtenář dočte o skupinách typu Lestera Bowieho, Johna Zorna, Cpt. Beefhearta, Art Bears, Work, Arn Ensemble of Chicago a o mnoha dalších. Pozornost je věnována jak americké, tak evropské či asijské scéně - prostě všemu, co se vymyká zavedené představě o neměnných hudebních žánrech.

Podobne ako Hrady a zámky aj kniha Kaštiele voľne nadväzuje na publikáciu o hradných zrúcaninách. V tejto knihe však zostavovatelia najväčší priestor poskytli stavbám, ktoré sú zväčša pekne zrekonštruované a v ktorých sídlia múzeá najrozličnejšieho charakteru. Vďaka nim návšteva takejto kultúrno-historickej pamiatky dostáva iný rozmer a nadobúda poznávací a náučný charakter. Samozrejme, neobišli ani kaštiele, ktoré sú pekne zrekonštruované a ktoré dnes plnia iné funkcie (sú ubytovacími zariadeniami, domami umelcov či sídlami inštitúcií). Napokon priestor dostali aj kaštiele, ktoré sú významné z historického hľadiska, avšak nie sú v najlepšom stave a čakajú na rekonštrukciu. Každé predstavenie kaštieľa sa začína opisom polohy a prístupových ciest, pokračuje históriou a súčasnosťou a zaujímavosťami nachádzajúcimi sa v bezprostrednom okolí. Nechýbajú staré pohľadnice a charakteristické fotografie.

Publikácia Svetové kultúrne dedičstvo UNESCO pravdepodobne najreprezentatívnejšie charakterizuje význam a pestrosť historického a kultúrneho prostredia Slovenska. UNESCO je medzinárodná Organizácia Spojených národov pre výchovu, vedu a kultúru. V rámci projektov v oblasti kultúrneho dedičstva vytvára viaceré zoznamy najlepších svetových diel alebo javov. Už v čase zrodu Zoznamu svetového kultúrneho a prírodného dedičstva UNESCO v roku 1993 do neho zaradili tri slovenské kultúrne pamiatky – Banská Štiavnica a technické pamiatky jej okolia, Spišský hrad a pamiatky v okolí a Vlkolínec. Zoznam kultúrneho svetového dedičstva sa v roku 2000 rozšíril o historické jadro mesta Bardejov. V roku 2008 sa v poradí piatym zápisom medzi kultúrno-historické pamiatky stali drevené chrámy v slovenskej časti karpatského oblúka. Najmladším prírastkom v rodine kultúrnych pamiatok UNESCO je mesto Levoča, ktoré rozšírilo lokalitu Spišský hrad a pamiatky v okolí v roku 2009. Publikácia sa snaží byť tak trochu sprievodcom po najkrajších historicko-kultúrnych lokalitách Slovenska. Každá kapitola sa okrem stručného predstavenia zápisu do zoznamu UNESCO začína opisom toho najzaujímavejšieho, čo lokalita ponúka. Po krátkom úvode nasleduje poloha, história a najmä prechádzka, počas ktorej sa čitateľ dozvie veľa zaujímavostí o jednotlivých objektoch nachádzajúcich sa na danom území. Texty sú popretkávané mnohými zaujímavosťami viažucimi sa na jednotlivé objekty. Nechýbajú mapky a, samozrejme, súčasné fotografie.

2022. május 6-án van 50 éve annak, hogy a Liszt Ferenc téri könyvklubban megrendezték az első budapesti táncházat. Az egykori szűk szakmai kezdeményezés ma százezreket vonz világszerte, újabb és újabb generációk fedezik fel, és csak kevesen hagyják el. És bár többen többször temették, múltidézőnek, korszerűtlennek bélyegezték, ma is eleven valóság, mi több, exportképes magyar termék. A 208 oldalas, fotókkal gazdagon illusztrált Táncház 50 című kötet - mely formájában és terjedelmében igazodik a szerző korábbi műfajtörténeti műveihez - nem feltétlenül a szűk szakmának, hanem a szélesebb nagyközönségnek szól, szakszerű, de közérthető, olvasmányos stílusban. Benne a bevezető tanulmány, illetve az első budapesti táncház előzménye és születése mellett alapvetően a táncházmozgalom különböző szakaszában szocializálódott népzenészek, néptáncosok, koreográfusok mesélnek arról, hogy őket miért vonzotta delejként a népi kultúra és azt miként tartják relevánsnak ma is egy urbánus környezetben.

Setrvávání v ambiguitě stojí v základu naší zkušenosti s uměleckými díly. Dvojznačnost je zakleta v žánru i v obsahu, v pohybu mezi filozofickým zkoumáním a uměleckou expresí, v napětí mezi estetickými postoji zaměřenými na krásno a postoji etickými a politickými. V jednotlivých kapitolách věnovaných dílům Adrieny Šimotové, atonální hudbě nebo současnému politickému videoartu se Bierhanzl odpichuje především od nosných motivů z esteticko-filozofických úvah E. Levinase, R. Barthese a M. Foucaulta a ukazuje umělecké dílo jako odraz vládnoucích poměrů i jako vytváření nové, ryze estetické skutečnosti neredukovatelné na historická a sociální určení.

Objevte s touto inovativní knížkou kouzlo černé a bílé barvy a naučte se zajímavým technikám stínování!Všechny postupy jiste snadno zvládnete a brzy zjistíte, že stínování tužkou není tak obtížné - že je vlastně snadné! A navíc je i zábavné! Tužka se vám změní v kouzelný proutek, jehož mávnutím se na papíře začnou objevovat zajímavé portréty. Nechte se obyčejnou tužkou zavést do magického černobílého světa! Výsledek své umělecké tvorby si pak můžete zarámovat a pověsit na stěnu!

Ženy. Mluví a píše se o nich všude, mají své specializované časopisy, publikace, pořady, prostory. V umění je čím dál častěji skloňována problematika žen-umělkyň, ještě více a ještě déle zobrazování žen. Často se ale zapomíná na ženy v architektuře a sochařství. Copak jich nejsou po Praze rozesety stovky? Ochránkyně pražských ulic sledují zobrazování žen v pražské architektuře od dob středověku po dnešek, od staveb známých, turisticky oblíbených až po ty, které stojí stranou od cvrkotu mediálního i turistického zájmu. Autorem výběru a textové části je mladý historik umění Ladislav Zikmund a publikaci doprovázejí výpravné, ale zároveň intimní a netradiční fotografie Martina Babice.

Curate your home. Print Set Matisse, Cut-Outs. This inspiring print set offers sixteen designs to transform a blank wall into a personalized display. Each set of sixteen images has been specially selected from the TASCHEN collection as the most loved, and most interesting, examples of Matisse' Cut-Outs. The prints are packaged in a sturdy cardboard box and are suitable either for framing or as a poster.

Exquisite monotypes celebrating the beauty of plants by transforming them into inky abstractions Though he has engaged with a variety of mediums--watercolor, photography, sculpture--Brazilian artist Luiz Zerbini (born 1959) has devoted the past several years to the creation of monotypes. He selects leaves, flowers and branches for their distinctive shapes and textures and places them on an inked metal plate. He then lays a large sheet of paper over the plate so that the botanical compositions are transferred onto the page. The result is a large-scale monotype print that immerses the viewer in the minute details of a plant's anatomy. High contrast, with a minimal palette of browns, blacks and greens, these images blur the distinction between figuration and abstraction. Over the past four years, the artist has created more than 300 monotypes in this style, working from within major museum institutions in Brazil. Now, Zerbini has collaborated with the Fondation Cartier pour l'art contemporain to collect the entire series in a single large-format volume. In these images, readers can appreciate his dedication to both the craft of printmaking and the preservation of the world's natural beauty in unexpected ways.

Ungvári Tamás hatalmas monográfiájában a felvilágosodás korának szellemi, művészeti és tudományos történéseit nyomozza, valamint a felvilágosodás időszakában tapasztalható megújulás külső és belső - társadalmi, filozófiai és irodalmi - feltételeit. Hosszú teológiatörténeti, természettudomány-történeti, viselkedéselméleti passzusai átfogó korrajzot adnak, sőt azon túlnyúlva a 16. századtól a 19. század elejéig az emberiség főbb szellemi teljesítményeiről is tájékoztatnak. A hatalmas szakirodalomra épülő, eredetileg 1985-ben megjelent művet Ungvári professzor a legújabb kutatások tükrében átdolgozta és kiegészítette.