A kötet első része a kiváló művészettörténésznek, Tímár Árpádnak Csontváry Kosztka Tivadarra (1853-1919) vonatkozó, különböző folyóiratokban megjelent írásait tartalmazza. Tímár filológiai munkássága híven követte nagy klasszikus művészettörténész elődeinek pozitivista hagyományát, amelynek alapján a gondosan kezelt és bemutatott dokumentumoknak önmagukban interpretációs erejük lehet. Ahogy a jelen

Koncom šesťdesiatych rokov sa v tvorbe Kolomana Sokola, významnej osobnosti slovenského výtvarného umenia, ktorá svojím umeleckým a humanistickým posolstvom výrazne prekročila hranice Slovenska, začína posledná tvorivá etapa. Zmena jeho myslenia aj výtvarného rukopisu je zásadná. Už netúži po formálnej dokonalosti, akoby ho už tvaroslovie, kompozícia či priestor prestali zaujímať. Dôležitejšia je atmosféra,

„Otec impresionistov\" Camille Pissarro bol prelomovým umelcom modernej éry. Nech už ide o jeho maľby alebo grafiky, impresionistické či pointilistické práce, portréty alebo diela s námetmi pracujúcich ľudí - jeho tvorba bola mimoriadne mnohostranná a plná technických i tematických inovácií.

A világszerte tucatnyi országban és nyelven megjelenő oktatókönyvek - Művészeti anatómia, Rajz ABC, Nagy rajziskola - szerzője, Szunyoghy András grafikusművész legújabb munkája nélkülözhetetlen mindazok számára, akik most ismerkednek a ceruzarajzolás szépségeivel és nehézségeivel, de hasznos azoknak is, akik apró mesterfogásokkal szeretnék tökéletesíteni tudásukat. A részletes és szemléletes képanyagot

Barokní knihovny patří k nejkrásnějším a také nejzajímavějším interiérům, které se z období baroka zachovaly. Jejich umělecká výzdoba vyniká především nástěnnými malbami, jejichž ikonografie je mnohdy zcela jedinečná. Náměty fresek obvykle navrhovali představení klášterů či vzdělaní členové klášterní komunity a jejich tematika byla vždy spojena s oslavou Boží moudrosti. Tento základní námětový okruh

Malíř a básník Vladimír Josef Dvořák (*1967) patří mezi výrazné osobnosti českého moderního umění uplynulého půlstoletí spojující výtvarné i slovesné vyjadřování v jeden celek. Jeho kladení a vrstvení barev do abstraktních ploch i reálných tvarů navazuje na odkaz klasické moderny, ale dotváří přiznané inspirační vzory do osobitého rukopisu současného tvůrce glosujícího svět okolo nás. Jak sám zdůrazňuje

Dialektika předpokladů a reality jednoho projektu Intro z roku 2017: Kateřina Adamová (1977), Michaela Maupicová (1982) a Dana Sahánková (1984) jsou autorky zabývající se především kresbou. Každá s tímto médiem zachází jinak a každá z něho vychází jiným směrem, vstříc jinému horizontu. Název výstavy Postkonceptuální antikoncepce odkazující k radikální kritické tradici DADA, v sobě zrcadlí pro současnost

Titul Na suchu a ve vzduchu byl donedávna prakticky ztracený a světlo světa spatřil znovu díky vznikající spolupráci Spolku přátel Kamila Lhotáka a nakladatelství Globus International. A náhodě, jak píše v předslovu k novému vydání Karel Sýs, dlouholetý přítel Kamila Lhotáka: \"25. května 1976 jsem knihu objevil v antikvariátu a hned s ní spěchal k autorovi. Kamil byl jejím objevem potěšen, myslím,

Publikace se vydává po stopách výtvarného umění v kostelech a modlitebnách Českobratrské církve evangelické, kde obvykle pro silný vliv reformované tradice výtvarná díla příliš neočekáváme, a kde přitom přesto můžeme objevit zajímavé umělecké počiny. Ve snaze nabídnout východiska k interpretaci těchto nálezů pátrá text knihy po důvodech, pro které výtvarná díla do reformovaného prostředí postupně pronikají,

Ez a könyv azoknak a fiataloknak íródott, akik szeretnének megismerkedni a magyar festészet a XIX. század közepétől a XX. század közepéig ívelő időszakának jeles művészegyéniségeivel és kiemelkedő alkotásaival. A hazai művészet történetében e kort összetett törekvések jellemzik, amelyben a nemzeti művészet megteremtésének és a nyugat-európai mozgalmakhoz való felzárkózás igénye mellett a népi kultúra

The incomparable play of light and color in Paul Cezanne\'s work was the foundation of his reputation as a forerunner of modernism. From the start he went his own way, and his paintings initially evoked a lack of understanding in art critics of the time, as well as ridicule. Despite his romantic, baroque, impressionist, and finally classical influences, it is still difficult to ascribe Cezanne to any

Rozsáhlá obrazová monografie Tomáše Císařovského přináší vzrušující pohled na třicet let tvorby jednoho z klíčových umělců české postmoderny. Spolu s ním prožije čtenář řadu událostí nedávné historie, uvědomí si křehkost i napjatost mezilidských vztahů, smysl i nesmysl existence. Spolu s malířem procestuje českou i exotickou krajinu, navštíví vernisáže a pozná také mnoho výjimečných či kontroverzních

Kniha je praktickým průvodcem po všech hlavních námětech, od krajinomalby až po portrét. Obsahuje kompletní kurs malířských technik, kvalitní fotografie ukazující jednotlivé fáze práce i nejnovější informace o moderních technikách, materiálech a vybavení.

First published in 1814 and expanded in 1821 - long before the era of colour photography or print - Syme\'s edition of Werner\'s Nomenclature of Colours attempted to establish a universal colour reference system to help identify, classify and represent species from the natural world. Werner\'s set of 54 colour standards was enhanced by Patrick Syme with the addition of colour swatches and further references

The first typewriter artist to find fame was Flora F. F. Stacey, with her butterfly drawing of 1898; but since the very beginning of the typewriter\'s existence, artists, designers, poets and writers have used this rigorous medium to produce an astounding range of creative work. This beautiful book brings together some of the best examples by typewriter artists around the world. As well as key historical

\"Maliarske, sochárske, grafické i keramické dielo vynieslo Pabla Picassa na vrchol svetového umenia a pridelilo mu prívlastok \"\"génius storočia\"\". Má to samozrejme svoje oprávnenie. Dosiahol by to však keby nebol Picassom? Nato, aby bol uznávaný ako génius nestačí iba revolučné a všetky tradície búrajúce dielo. K tomu musí prispieť charizmatické vyžarovanie, ktoré kritikov i obdivovateľov očarúva

Tizian (Tiziano Vecelli, 1488-1576), přední představitel vrcholné renesance, byl největším malířem benátské školy a jedním z nejoblíbenějších italských malířů všech dob. Vysokých poct se mu dostalo už za života, a ani v následujících stoletích se jeho sláva neumenšila: tak jedinečná byla jeho dovednost v zacházení s barvou, texturou a odstínem. Volnost, s jakou nakládal se svými kompozicemi, byla do

Od prvních teskných maleb rané tvorby v Holandsku v duchu sociálního realismu, napříč vlažným přijetím v Paříži, za tónů impresionismu a pointilismu, se van Goghovi konečně daří autenticky vyjádřit svůj talent. V rozmezí několika málo let pak vytvoří stovky maleb s mimořádně autonomním použitím barev a zcela oprávněně bude později považován za předchůdce uměleckých avantgard raného 20. století.

Francouzský malíř a grafik Paul Gauguin (18481903) výrazně ovlivnil umělecké směry dvacátého století, zejména fauvismus a expresionismus. Byl ovlivněn impresionismem, Pisarrem a japonskými tisky, ale impresionistický styl opustil a přiklonil se k pe vné obrysové linii a barevným plochám v několika tónech. Tvořil kompozice ze života obyčejných lidí v Bretani, krajiny a později obrazy i reliéfy s motivy

Since the early days of the graffiti movement in late 1970s New York, street art has transformed cities around the world. Today it is a hugely popular, yet still highly controversial art form. In Abstract Graffiti, Cedar Lewisohn provides a vibrant account of the outer limits of street art and graffiti that are being explored by artists in cities as diverse as London, Prague, Philadelphia and São Paulo.