Prečo si písať denník? Lebo človek si doň píše to, čo chce on, a nie čo očakávajú iní. Sebe predsa nebude písať to, čo netreba. Také sú denníkové zápisky Milana Lasicu z rokov 2009 až 2015. Presné datovanie ani rozdelenie udalostí na nové a spomienkové nepokladal autor za dôležité. Dôležité sú len tie, ktoré zostali, lebo ukazujú jeho svet. A prečo si kresliť každý deň? Napríklad preto, lebo na niektoré

Michelangelo Buonarroti (1475 – 1564) je právom označovaný za najväčšieho umelca všetkých čias. Výtvarné umenie – sochárstvo a maliarstvo – priviedol na vrchol, pokiaľ ide o formálnu stránku aj duchovný obsah, silu zobrazovania a emocionálny náboj, pomocou ktorých znázorňoval prírodu aj ľudské city. A nemožno zabudnúť ani to, že bol plodným architektom. Vďaka tejto unikátnej, výpravnej publikácii,

Jaroslav Valečka je absolventem ateliéru Jiřího Sopka na pražské akademii výtvarného umění a na scéně se pohybuje od poloviny devadesátých let 20. století. Během své pětadvacetileté činnosti si vytvořil poutavý umělecký styl, pro nějž čerpá podněty z jemu blízkých severočeských Sudet, které jsou pro něj panoptikem a jež transformuje svojí imaginací. Záměrně pracuje s literárním obsahem a nadsázkou.

Myšlienky Tomáša Janovica a Petra Michaloviča uvádzajú dielo Mareka Ormandíka v mono-grafii Veľké veci. Dielo, ktoré síce predstavuje aj veci veľké rozmerom, ale najmä veľké vý-znamom, veci, čo stoja za to, aby sa maľovalo. Pre Ormandíka sú to ľudia a zvieratá, pretože aj napriek ich sústredenému pozorovaniu, vždy zostane niečo zahalené a odolá nášmu pochopeniu. Publikácia vychádza v bilingválnej verzii

Po celém světě se vyskytují obrazy z různých časových údobí, které skrývají tajemné a mysteriózní motivy. Malby a fotodokumenty, u nichž lze falšování zcela vyloučit, přesto ale odporují zdravému lidskému rozumu: moderně působící jeskynní malby, podivuhodné ikony, zobrazené UFO na obrazech z období renesance, dodnes nevysvětlené fotografie z kosmu pořízené při misích NASA atd. ¦ Jak si vysvětlit „moderní“

Kniha La Suite Vollard (Vášeň a vina) Pabla Picassa, je vydána při příležitosti stejnojmenné výstavy, která se bude konat v Museu Kampa od 15. září 2018 do 15. ledna 2019. Kniha představuje rozsáhlý grafický cyklus La Suite Vollard ze sbírek prestižního Musea Královny Sofie v Madridu. Picassova práce, jak sám přiznává, je deníkem, který odráží jeho životní příběh. La Suite Vollard hovoří o bouřlivém

Svou tvorbou navazuje Igor Grimmich jednak na výpověď umělecké generace sedmdesátých let, jež kriticky reflektovala poměry československého normalizačního bezčasí sžíravou, mnohdy přitom i hravou ironičností. Vychází však také z impulzů generace let osmdesátých, jež smysl malby (ať již v západním Berlíně nebo v Praze) dynamicky vzkřísila v rámci návratu k figuraci a k narativní symbolice.

Lekníny jsou posledním a snad i absolutním vrcholem uměleckého vývoje Clauda Moneta. Jsou zastoupeny v mnoha mezinárodních sbírkach, staly se jedním ze symbolů jeho tvorby. Hru barvy a světla, atmosféru vody a vzduchu ani krásu přírody nevyjádřil Monet nikde jinde tak působivě a harmonicky. Jazyk: česky, slovensky, anglicky, polsky a rumunsky

Art Déco

Prvú monografiu maliara Františka Studeného pripravila Nitrianska galéria v spolupráci s Vydavateľstvom SLOVART. Publikácia sa pokúša o doteraz najkomplexnejší pohľad na dielo a život autora, zároveň je i prehodnotením inštitucionálnych dejín a vzťahu Nitrianskej galérie k umelcovi. Textami do publikácie prispeli: Ján Abelovský, Katarína Kišová, Alexandra Kusá, Renáta Niczová a Ľudmila Kasaj Poláčková.

Kniha je katalógom pripravovanej výstavy Muchových plagátov zo zbierky Ivana Lendla, ktorý na výstavu zapožičal približne 120 diel. Vyobrazenia plagátov, kalendárov a dekoratívnych panó dopĺňa asi 50 reprodukcií, prípravných skíc k niektorým významným plagátom a fotografiám. Zostavovateľom publikácie je Dr. Karel Srp, bývalý riaditeľ Galerie hlavného mesta Prahy. Výstava bude otvorená začiatkom apríla

Colorful and curious. Experimental and improvisational. Each of Hervé Tullet’s creations, whether the bestselling children’s book PRESS HERE or the internationally traveling Ideal Exhibition, breaks the boundaries of art. Tullet is a renowned author and artist who urges people of any age to create playfully and joyfully. In this deluxe volume—part career-spanning monograph, part artist’s manifesto—he

Úvodem se seznámíte se stručnou historií kaligrafie, s pomůckami a základním názvoslovím. Postupně se naučíte těmto druhům písma: Foundational (základní písmo), Roman Capitals, Italic, Gothicized Italic, Uncial a Copperplate Script. Dostanete cenné rady k úpravě textu a vše si prakticky vyzkoušíte na několika podrobných projektech. Publikaci doplňují šablony se vzory písem.

Warhol\'s classic 1950s illustrated books for just $200 In 1950s New York, before he became one of the most famous names of the 20th century, Andy Warhol was a skilled and successful commercial artist. During this time, as part of his strategy to woo and cultivate clients and forge friendships, he created seven handmade promotional books for valued contacts, featuring his own unique drawings and quirky

The development of painting in London from the Second World War to the 1970s is the story of interlinking friendships, shared experiences and artistic concerns among a number of acclaimed artists, including Francis Bacon, Lucian Freud, Frank Auerbach, David Hockney, Bridget Riley, Gillian Ayres, Frank Bowling and Howard Hodgkin. Drawing on extensive first-hand interviews, many previously unpublished,

Like dreamers do: The lyrical mark-making of a modern maestroWith a career spanning seven decades, Catalan-born Joan Miro (1893 1983) was a polymath giant of modern art, producing masterworks across painting, sculpture, art books, tapestry, and ceramics, and embracing ideologies as varied as Fauvism, Surrealism, Dada, Magic Realism, Cubism, and abstraction.Over the course of his prodigious output,

Nová kniha Michaela Třeštíka propojuje autorův humor, optimismus a víru, že není nic nemožné. První část knihy nazvaná Max Schmidt na singlu představuje devět esejů o obrazech, které autora zaujaly a přivedly ho na zajímavé a překvapivé souvislosti. V druhé části, která nese název Jak jsem zabil inženýra pak autor se zábavnou sebeironií popisuje svízele originálního experimentu, který sám na sobě vykonal.

První monografie věnovaná celoživotnímu dílu „malíře Mostecka“, jednoho z nejpřínosnějších českých krajinářů 2. půle 20. století. Zahrnuje celou Kopeckého malířskou tvorbu, podrobněji ho zmiňuje i jako kreslíře, grafika a ilustrátora. Díky bohaté textové

Though his work is often categorized as Pop Art for its use of popular iconography and household objects, Jasper Johns can also be described as a Neo-Dadaist. Using wax-based paint, plaster relief, collage, and even commonplace objects such as brooms and rulers in his paintings, Johns achieves a sculptural texture in his work. He is arguably most known for his flag paintings of the 1950s (the Museum

Jeho životem prošly dějiny téměř celého 20. století a počátku 21. století. Za války byl totálně nasazený v někdejší židovské továrně, v jejím závěru stál v Praze na barikádách a po osvobození pomáhal při opravě Míčovny Pražského hradu. V roce 1969 odlil posmrtnou masku Jana Palacha. Od sedmdesátých let pracoval na opravách sgrafitové výzdoby fasády zámku v Litomyšli. Po sametové revoluci věnoval Václavu