S touto prepracovanou a interaktívnou publikáciu si osvojíte umenie kaligrafie. Je plná tvorivých tipov, cvičení aj prehľadných návodov krok za krokom, ako premeniť slová a písmená na umenie, ktoré môžete využiť pri výrobe darčekov, dekorácií do domácnosti či iných diel. Naučíte sa tiež vytvárať rôzne ozdoby, písať štetcom na plátno, vyzdobiť keramiku či digitalizovať svoje návrhy pre tlač. Kniha vás

Myšlienky Tomáša Janovica a Petra Michaloviča uvádzajú dielo Mareka Ormandíka v mono-grafii Veľké veci. Dielo, ktoré síce predstavuje aj veci veľké rozmerom, ale najmä veľké vý-znamom, veci, čo stoja za to, aby sa maľovalo. Pre Ormandíka sú to ľudia a zvieratá, pretože aj napriek ich sústredenému pozorovaniu, vždy zostane niečo zahalené a odolá nášmu pochopeniu. Publikácia vychádza v bilingválnej verzii

Ki ne ismerné Leonardo da Vinci nevét? A Mona Lisával vagy épp az Utolsó vacsorával örökre beírta magát a művészet történetébe. Sokoldalú tehetségét nemcsak festőként, hanem tudósként, matematikusként, hadmérnökként és anatómusként is megcsillogtatta. A halálának 500. évfordulója alkalmából megjelenő BBC History magazin gyűjtői számában a téma legjelentősebb szakértői mutatják be a reneszánsz zseni

První ucelená monografie Norberta Grunda (1717-1767), jednoho z nejvýznamnějších představitelů rokokové malby v Čechách, hodnotí jeho tvorbu v širších domácích i středoevropských uměleckých souvislostech a zaměřuje pozornost na autorův mimořádně bohatý námětový i stylistický rejstřík, odrážející nejrůznější inspirační zdroje. Monografie reflektuje i otázku popularity Grundových obrazů, které graficky

Niko Dic

Touto publikací bychom rádi všem milovníkům tvorby Maestra Václava Zapadlíka přiblížili nepříliš známou, ale svým způsobem nesmírně zajímavou část díla tohoto génia kresby a malby historických automobilů. Naleznete zde nejen náčrty, skici, kresby aut či jejich částí, ale i obrázky jazzmenů nebo kresby obnažených žen svůdných křivek. Díky této skladbě neznámých obrázků jsme došli k přesvědčení, že i

Dialektika předpokladů a reality jednoho projektu Intro z roku 2017: Kateřina Adamová (1977), Michaela Maupicová (1982) a Dana Sahánková (1984) jsou autorky zabývající se především kresbou. Každá s tímto médiem zachází jinak a každá z něho vychází jiným směrem, vstříc jinému horizontu. Název výstavy Postkonceptuální antikoncepce odkazující k radikální kritické tradici DADA, v sobě zrcadlí pro současnost

Katalóg diel skúseného výtvarníka Júliusa Hegyesyho, tichého solitéra a veľkého hedonistu voľnej a portrétnej kresby – v kompaktnom knižnom výbere. zostavili Zuzana Hegyesyová & Richard Kitta

Unikátna zbierka Gauguinových drevorytov, ktoré Štefánik objavil na Tahiti, mala zložitý, doteraz celkom neobjasnený osud. Jej prezentáciou sa vypĺňa jedno neznáme miesto na mape umeleckohistorických priesečníkov slovenskej a európskej histórie. Publikácia je určená záujemcom o svetové moderné umenie, osobitne o výtvarnú tvorbu postimpressionistov, i o poznanie neznámych súvislostí Štefánikovho pô

Medvecká bola svojou tvorbou, životom i kultúrno-spoločenskou prácou pevne spätá s rodnou Oravou. Vyštudovaná učiteľka pôvodne pôsobila na viacerých oravských školách. Už vtedy spoznala krásu prírody a ľudí Oravy. V zložitých rokoch 1942 1947 štud ovala maľbu v Bratislave, vo Viedni a v Prahe. V tom čase tiež spoznala časť európskej maliarskej moderny. Blízke jej bolo aj dielo prof. Jána Mudrocha a

Maľba-Ilustrácia-Grafika - Painting-Illustration-Graphics Monografia

Monografia tvorby maliara Bazila Vestenického z regiónu Hornej.

Monografie malířské osobnosti, bez níž by se dalo jen stěží pochopit to, co se rozumí postimpresionismem. Publikace představuje v chronologickém řazení obrazy, jež jsou z hlediska techniky velmi složitými díly. Cézannovo pojetí barvy, linie či světla se stalo mezníkem, který poznamenal směr vývoje malířství.

Often referred to as the \"gateway art,\" watercolor is one of the most accessible and popular art mediums to explore. With Watercolor Workshop, author and artist Sasha Prood brings a sense of freedom and fun to watercolor instruction, while still covering all the skills you need to get started. Through 100 different experiments, Sasha teaches you traditional techniques like wet-on-dry, wet-on-wet,

Featuring the vibrant and dynamic work of Yayoi Kusama, this journal is the perfect canvas for creative thought. The Japanese artist Yayoi Kusama\'s kaleidoscopic environments have captured the imaginations of millions of museum and gallery visitors around the world. Her quintessential polka dots, organic shapes, and optical environments that become hypnotic, merging concepts of flatness and depth,

Ralph Steadman: A Life in Ink is the definitive career retrospective of this revered and provocative UK artist. Renowned for his collaborations with iconic American writer Hunter S. Thompson, he formed an unlikely duo that created \"Gonzo\" journalism. This lifelong collaboration included the now-legendary Fear and Loathing in Las Vegas, originally published in Rolling Stone magazine, which has since

In the wake of Bonaparte\'s Egyptian Campaign, artists of the nineteenth century became fascinated by the Orient and, most particularly, the harems which were so remote from western culture. These places rapidly provided a pretext for drawing the languid bodies of naked women, whose depiction in any other context would have been intolerable. This assembly of numerous works by Orientalist painters constitutes

Artist Lucian Freud (1922-2011) was considered the most important figurative painter of his generation. Master portraitist and specialist in nudes, Freud used impasto to create depth and intensity while restraining his color palate to muted hues. His portraits may be physically unflattering to their subjects, but they are honest and unapologetic.

In 1956 Sylvia Plath wrote to her mother, Aurelia Plath: \'I feel I\'m developing a kind of primitive style of my own which I am very fond of. Wait til you see. The Cambridge sketch was nothing compared to these.\' Sylvia Plath cited art as her deepest source of inspiration but, while her poetry is celebrated around the world, her drawings are little known. This volume brings together drawings from

The development of painting in London from the Second World War to the 1970s is the story of interlinking friendships, shared experiences and artistic concerns among a number of acclaimed artists, including Francis Bacon, Lucian Freud, Frank Auerbach, David Hockney, Bridget Riley, Gillian Ayres, Frank Bowling and Howard Hodgkin. Drawing on extensive first-hand interviews, many previously unpublished,