A kiváló művészettörténész Sir Nikolaus Pevsner (1902-1983) átfogó építészettörténeti munkáját a világ számos nyelvére lefordították, első megjelenése, 1943 után a szerző többször kibővítette, újabb és újabb országok építészetét emelve be a szövegbe. Az európai ... Folytatás ›› építészet története rengeteg kiadást élt meg, a magyar olvasók először 1972-ben vehették kezükbe, és azóta hazánkban is többször

Průvodce stejnojmennou výstavou osvětluje poprvé změny a dynamiku sousedských vztahů mezi Čechami a Saskem v průběhu tisíciletí. Jeho cílem je akcentovat užší vazby ve všech rovinách (obchod, náboženství, vzdělání, komunikace, umění a jiné) s ohledem na zajímavé projevy hmotné kultury a význačná střediska umění. Pro pochopení všech dobových fenoménů slouží i širší historické souvislosti (Evropa v 10.

Autor podává v knize poněkud jiný pohled na dějiny hudby. Především hledá červenou nit spojující jednotlivé epochy vývoje hudby. Ukazuje, jak hudba jako původně dar nebes a bohů zvolna sestupuje na zemi a stává se veskrze lidskou záležitostí. Vše dokumentuje řadou hudebních ukázek z jednotlivých epoch a od jednotlivých komponistů. V závěru se zamýšlí nad dalšími perspektivami vývoje hudby a možnostmi

Dějiny umění Latinské Ameriky vznikly v dílně Střediska iberoamerických studií Univerzity Karlovy na základě přednášek autorek knihy. Cílem publikace je poskytnout zájemcům z řad studentů i veřejnosti základní přehled o dějinách umění tohoto regionu. Představit jim odbornou literaturu vztahující se k tématu, jakož i významné muzejní a galerijní instituce, seznámit je se vztahy mezi Českou republikou

Kniha je nejrozsáhlejším Duchampovým mluvený komentářem, jehož kouzlo spočívá v jednoduchosti, s jakou svůj komplexní přístup k práci, životu a umění tlumočí. S citáty z této knihy se setkáme jak v učebnici pro základní školu, uvádějící děti do problematiky moderního umění, tak v komplikovaných textech o filozofii umění, estetice a dějinách umění dvacátého století. Duchampovy postoje nabízejí zcela

An essential account of contemporary art that identifies key themes and approaches, providing the reader with a clear understanding of the contexts in which art is being made today. Since the 1960s, contemporary art has overturned the accepted historical categorizations of what constitutes art, who creates it, and how it is represented and validated. This guide brings the subject up to date, exploring

Předložená kniha se snaží tuzemskému čtenáři v základních konturách a na hlavních uzlových bodech představit myšlení čelního finského teoretika médií Jussiho Parikky. Parikka je proponentem tzv. „archeologie médií“, která problematizuje tradiční chápání dějin médií, technologického vývoje a jeho vztahu ke společnosti či binární opozici mezi člověkem a strojem. Archeologie médií (a geologie médií rovněž)

Publikace je kritickým katalogem k výstavě Konojedská preludia mapující vybrané momenty z historického vývoje a památkového fondu Konojed a jejich okolí. Výstava i katalog byly realizovány v rámci projektu NAKI Hortus Montius Mediorum – Dokumentace, výzkum a prezentace kulturního dědictví vybraných lokalit východního Českého středohoří (2018–2022). Záměrem projektu bylo zmapování, dokumentace, výzkum

This first full biography confirms Florine Stettheimer as one of the 20th century\'s most significant, progressive artists whose work remains highly relevant today. Stettheimer was a feminist, multi-media artist who painted several sexually explicit, political, identity-issue-based works and documented New York City\'s growth as the centre of cultural life, finance, and entertainment between the World

Jean-Michel Basquiat\'s symbolic, complex, and often emotionally charged work made a huge impact on the 1980s downtown New York City art scene. And though his all-too-brief career ended when he died at age 27, Basquiat left behind an enormous legacy-not only in the number of works he produced, but also in the messages he encoded around political, social, racial, and cultural issues. This exciting book

A fantastic introduction to the life and work of pop art superstar Andy Warhol.

Post This is the first book that empowers you to rediscover creativity and fun - and post the results to your social network. This is the first book of its kind for book lovers and the online generation, whatever social media platforms you use. Respond to the ingenious prompts to create a fabulous online feed: share colouring pages, photos of what you\'re doing, video clips, patterning, doodling and

Renesanční Řím počátku 16. století byl vzkvétajícím kosmopolitním centrem křesťanství, vědy i umění. V květnu 1527 však bylo město dobyto vojsky císaře Karla V. Vyplěnění Říma připadalo mnoha současníkům jako výraz Božího hněvu nad zkažeností a úpadkem církve. Vynikající kniha francouzského historika umění A. Chastela se znovu vrací k tomuto datu, které se stalo osudným Římu a renesanční kultuře, vyvolalo

Monografie malíře Tomáše Císařovského.

Obsáhlá publikace, která byla v originále vydána nakladatelstvím Larousse v Paříži, nabízí ucelený pohled na dějiny umění od jeho počátků v mladším paleolitu až po složitou situaci osmdesátých let. Ačkoli největší pozornost je v díle věnována okruhům evropské kulturní tradice, závěr knihy patří postavení umění také v kulturách Indie, Číny, Japonska, Koreje, ale také subsaharské Afriky, předkolumbovské

This comprehensive tome covers all aspects of Picasso\'s artistic career, from self- portraits to sculpture to photography, and features an extensive chronology. The Musée Picasso Paris houses the most impressive collection of Picasso\'s works ever assembled. Structured chronologically, this compendious volume spans the artist\'s career, tracing the evolution of his art through ten phases, from the

This book is an accessible introduction to the critical theories used in analysing art. It covers a broad range of approaches, presenting individual arguments, controversies and divergent perspectives. This edition has been updated to reflect recent scholarship in contemporary art and has been broken down into smaller sections for greater accessibility. The book begins with a revised discussion of

Thinking eye: A unique language of symbols, literature, and light With meticulous theories and many thousands of paintings, drawings, and watercolors, Paul Klee (1879-1940)is considered one of the mostcerebral and prolific leaders of 20th century European art. Though typically small in scale, his works are remarkable for their sophisticated thought and meticulous nuances of line, color, and tonality.Klee

Duchovní prostředí bylo od samého počátku úzce spojeno s výtvarným uměním. Římskokatolická církev se tak v podstatě bezděky stala již záhy správkyní uměleckých pokladu nevyčíslitelné hodnoty a tím také převzala odpovědnost za správu podstatné části evropského kulturního dědictví. Zájem o výtvarné umění se tak stal základním podnětem ke snaze o jeho dokumentaci, popis a pochopení zákonitostí jeho vývoje.

La belle vie: impressionism\'s most joyful paintings. Pierre-Auguste Renoir (1841-1919) is universally acclaimed and celebrated: museums pride themselves on his paintings, crowds flock to his retrospectives. His work shows art at its most light-hearted, sensual and luminous. Renoir never wanted anything ugly in his paintings, nor any dramatic action. \"I like pictures which make me want to wander through